BillMcGaughey.com
       

 

 UYGARININ KISA TARIHI IV

Omuzlarimizdan kaldirilmis bir agirlik

Ingiltere Kral George V'nin en büyük kizi, babasinin degismek için neredeyse patolojik bir nefreti oldugunu hatirlatti. "Savas sonrasi dünya ona bir igrençlik yaratti" dedi. "Sovyet Rusya'sini onaylamadi, tirnaklari boyadi, halka içki içen kadinlar, kokteyller, saçma sapkalar, Amerikan caz müzigi ve hafta sonlari için gitme aliskanligi artti."

Birinci Dünya Savasi'nin akil almaz sekilde katledilmesinden sonra, dünya halki farkli bir tecrübe uyandirdi. Daha hafif bir havasi vardi. Bu dönemde farklilik hissi vardi. Birdenbire, çagdas halk bilincinin bir anlami. Arabalar atli arabalari aliyordu. Ilk radyo istasyonlari yayin yapmaya basladi. Büyük Savas'tan yillar sonra, vaudeville sovlari, New Orleans caz, koro çizgileri ve filmler adi verilen yeni bir eglence türü vardi. Ses tonusunda cilizdi, bu popüler kültür çagindaydi. 19. yüzyila giren yüksek sanat kültüründen böylesi bir rahatlama vardi.

Dördüncü uygarlik, bati toplumunun intihar ettigi ortaya çiktiginda önceki kültürün enkazesinde bir araya geldi. Titanik'ten batan kanli dünya savasi, müzik ve sanatta uyusmayan temalar ve eski düzenin genel gösterisçiligi, tarihi izi atlamak ve farkli bir seyler denemek için bir çagri yaratti.

Avrupa'da eski karsitliklar öfkeye devam etti. Versailles antlasmasiyla Almanya'ya uygulanan zorlu tazminatlar, Hitler'in iktidar varsayimina yol açan bir aci birakti. Mussolini ve fasist destekçileri meclis rakiplerine zorbalikla basvurdu. Bolsevikler, düsmanlarinin "tarihin çöplügüne sürüklenecegini" iddia ederek Rusya'da bir darbe düzenledi. Çesitli türden öfkeli ideolojiler kamuoyunun vahsini yok etti. Kültürel çöküs ve ekonomik kriz, toplumu kök salmis durumda.

Öte yandan Amerika'da benzeri görülmemis bir refah düzeyinin tadini çikardi, alkollü içeceklerin kullanilmasini yasaklayan yasalarin rahatsiz edilmesine, Harlem'ten gelen yeni dans modalarina ve filmlerin konusmaya baslandi. Amerikalilar Lenin'in düsmanca, entelektüel caydirici mesajini belirledi ve kendilerini Bing Crosby'nin hafif gönüllülügüne açtilar.

bu geçmisi anlatmada bazi zorluklar

Dördüncü medeniyetin tarihini yazmak, bazi özel zorluklar sunmaktadir. Eglence dogasi geregi farkli kisilere farkli sekillerde hitap eder. Tarihçilerin, bir toplulugun tecrübesini temsil etmek için tek bir etkinlik seti bulmalari zorunlu olacak kadar çok çesitli ilgi alani vardir. Duyusal bir yaklasim, izleyicilerin büyüklügüne göre eglence deneyimlerini seçmek olabilir. Bu nedenle bu kültürün tarihi, en popüler sovlarin tanimlarini içerebilir.

Çogu tarihi olaydan farkli olarak, eglence kültürünün aksine, sinemalarda oturan insanlar tarafindan tecrübe edilen sahnelenen üretimler veya birçok farkli yerde televizyonlarin önünde. Örnegin, 17 Aralik 1969 aksami, "The Tiny Tim" in "Miss Vicky" Budinger ile evlenmesini izlemek için Tonight Show'a ayarlanan Amerikalilar, bu etkinlik tarihindeki diger etkinliklerden daha fazla. Bununla birlikte, büyük, fakat cografi olarak daginik bir seyirci tarafindan bir televizyon frekansina eszamanli ayarlamalar yapmak, Max Asgur'un çiftliginde ayni yil gerçeklesecek olan "Woodstock" rock konserinin ayni anlamda bir olay olarak düsünülebilir mi?

Eglence geçmisi, tabii ki, izleyicilerin dikkatini çektigi belirli görüntü ve seslere atifta bulunmayi içermelidir. Her mekan kendi iç tecrübelerine sahiptir. Örnegin, Major League baseball'un geçmisi, Don Larsen'in 1956 Dünya Serisi'ndeki "mükemmel oyun" ya da 1932 Dünya Serisi sirasinda Cub'lar ile birlikte orta saha tribünlerine isaret ettigi ve bir sonraki oyuncuyu vurdugu zamanlar gibi heyecan verici olaylari içerebilir Bir ev sahibi çalistirmak için o noktaya adim atin. Deneyimli spor yazarlari her sporda unutulmaz olaylarin bir listesini hazirlayabilir ve onlari bir sekilde anlatan bir tarih yazabilir.

Çogu, Major League baseball tarihinin kurumsal tecrübesiyle ilgili olaylari da içermesi konusunda hemfikir olurdu. Örnegin, sube Rickey'nin Brooklyn Dodgers listesine Jackie Robinson ekleme karari veya serbest ajans kuralindaki degisikligi, oyunlarda kendilerinde olmayan beyzbol oyunuyla ilgili önemli olaylar olarak kabul edilebilir. Birisi çok sesli tarihin yalnizca Major League baseball'da kolayca yazilabilecegini görebilir.

Eglence kültürü bundan çok daha fazlasini içeriyor. Bazi kategorileri sunlar olabilir: drama, spor, popüler müzik ve dans, ayakta veya durum komedisi, egzotik veya pornografik sergiler ve halk gösterileri. Buna ek olarak, "haber" olarak gördügümüz sey giderek bir eglence biçimi olarak görülüyor. Içeriginin eklektik dogasi düsünüldügünde, eglence gelisi, imparatorluk hanedanlarinin yükselisi ve düsmesi gibi basit bir anlatimda söylenemez. Her türün veya mekan kendi tarihine sahip olacakti. Birlesik Devletler kadar genis bir toplumun, odaklanmis bir eglence deneyimi setine sahip olabilecegi fikri oldukça gerçekçi görünmemektedir. Sorun, her toplumun ya da ulusun kendi oyun alanlarina sahip olmasi gerçeginden daha fazla etkileniyor. Hindistan, Afrika, Ortadogu ve Latin Amerika'da yasayan insanlar Amerika Birlesik Devletleri'ndekilerle ayni tarzda müzik, tiyatro veya spor dalinda ilgilenmeyebilir. Her birinin kendine özgü bir çesitlilikleri vardir. Bu nedenle, eglenceyi dikkatin odak noktasi yapan bir dünya tarihi, insanlarin bu tür islerde isteyeceklerinden daha az tutarli olabilir.

Dünya tarihi, öykülerin, görsel imajlarin, müzik örneklerinin ve popüler kültürün en önemli noktalarini temsil eden unutulmaz çizgilerin koleksiyonunda sunulabilir. Ancak, eger tarih sadece bir görsel-isitsel vinyet akisindan olusuyorsa, taninabilir temalardan yoksun olabilir. Çok önemli olan sey tarihçinin yargisina baglidir. Fotograf muhabirleri genellikle zamani birlestirici unsur olarak kullanarak görüntülerin bir montajini üretirler. Örnegin, 1957'de Amerikalilarin yasadigi olaylarla ilgili bir televizyon belgeselinde su imgeler yer alabilir: Baskan Eisenhower, bir okulun hüküm sürmesi emrini yerine getirmek için Little Rock'a federal birlik gönderiyor; Elvis Presley "All Shook Up" sarki söylemek; Mickey Mantle, Yankee Stadyumunda bir eve kostu; Sputnik'i baslatan Sovyet roketleri; O yilin araba modellerinde kuyruk yüzgeçleri.

Bu modda tarih, her yas grubuna ayri ayri hitap eden bir tür nesil deneyim haline gelir. Her on yil, popüler müzik, giyim modasi ve politik liderlik alanlarinda kendi tarzini getiriyor. Her periyodun anlamli bir sekilde karakterize edilmesi ve gelecekte neler olabilecegini öngören gazetecinin islevi olur. Dolayisiyla, Amerika'daki "Kükreyen Yirmiler", bunalimli "Otuzlu Yillar", savas zamani "Kirklar", yumusak ama müreffeh "Efsifiler" ve gençlik kültürünün çalkantili "Altmislilari" ve savas karsiti isyankarlikla izlendi.

Kitap temelli bir tarih mutlaka baska bir yaklasimi benimser. Bu kitap eglenceyi ve eglenceyi destekleyen yapilarin öyküsünü anlatacak. Ticari bir endüstri olan popüler eglence, programlama için ödeme yapmak için yeterli gelir elde etmeye ihtiyaç duyar. Olaylari dogrudan bilet satisi yoluyla veya dolayli olarak ticari reklamlar ve kumar veya lisansli ürünlerin satisi gibi ilgili faaliyetlerle finanse edilebilir. Bu tür düsünceler kismen tarihini artiracaktir. Baska bir yönü, sunum sekliyle ilgilidir. Dinleyiciler yasiyor mu ya da insanlar radyo, televizyon, sinema filmi veya kasetçalar araciligiyla eglence etkinlikleri yasiyor mu? Yine burada yillar boyunca uygulamalar degisti.

Bu bölümde sunulan tartisma, tartismayi yönetilebilir bir uzunluga tasimak ve iletisim teknolojisinin Amerikan eglence dünyasini diger bölgelere oldukça genis bir alana yaymasi gerçegini kabul etmek için Amerika Birlesik Devletleri'ndeki eglencelere odaklanacaktir. Bu, diger ulusal kültürlerden daha çok dünya uygarliginin temeli haline geldi.

amatör ve profesyonel spor

Atletik olaylar, tüm ülkelerde popüler eglencenin bir parçasi olmustur. At yarisi, 17. yüzyilda Hollanda'nin New Amsterdam yerlesimi ile Amerika'ya geldi. 1779'da Earl of Derby, Ingiltere'deki Epson Downs'taki mülkünde yillik bir olay haline gelen bir at yarisi baslatti. 1823'te Long Island'da düzenlenen at yarislari 60.000 izleyici çekti. Bu, Amerika Birlesik Devletleri'nde bir spor müsabakasini izleyen ilk büyük kalabalik olarak düsünülüyor. Düzenli yaris 1863'de Saratoga Springs'de ve 1875'de Kentucky'de Churchill Downs'ta basladi. Massachusetts yasama organi 1836'da yasaklayana kadar kabusturma birçok Amerika sehrinde popüler bir spordu. Bu kavgalar için çok miktarda para yatirildi.

18. yüzyilda kurallar uygulandiginda boks organize bir spor haline geldi. Londra'daki Tottenham Court Road yakinlarinda Jack Broughton'un sahibi oldugu bir amfitiyatro, Ingiliz boks merkeziydi. 1743'te orada yayinlanan kurallar yüz yili askin bir süredir sporu yönetti. Daha sonra, 1865 yilinda, Queensberry Marquess, yarismacilara eldivenler vererek, yarismayi ayri mermilere bölen yeni bir kural seti yayinladi ve asagi vurulmus bir boksör maçi kaybetmeden on saniyelik bir sayi önermisti. John L. Sullivan, çiplak eklemleriyle savasan dünya agir agir sampiyonu oldu. 1892'de James J. Corbett ile Queensberry kurallari çerçevesinde dövüserek kaybetti.

Fiziksel siddet veya silah kullanimi gibi boks, güres, eskrim veya okçuluk gibi sporlar bir zamanlar askeri degeri olan becerileri kullanir. 11. ve 15. yüzyillar arasindaki Ingiliz hükümdari, deneklerinin okçuluk uygulamasi yapmasini istedi. Uzun yay ile Ingilizce yeterlilik, Yüz Yillar savasi sirasinda Fransizlar üzerinde bir dizi zafer üretmeye yardimci oldu. Judo ve karate'nin Asya sporu, farkli bir bükülme ile dövüs sanatidir. Jiu jitsu'nun Çin Budist sanatindan türetilen Judo, Japon samuray savasçilari için çekici olan zihinsel ve fiziksel disiplinleri uygular. Üstteki kuvvete yönelterek savasçiya nasil kazanacagini ögretti. Karate, yabanci yönetime direnen yurtseverler tarafindan Okinawa'da gelistirildi. Japon fatihler silah bulundurmalarini yasaklamislardi, Okinawan vatanseverleri silahsiz çalisabilecek elle dövüs teknikleriyle gece egitmislerdi.

Seyirci sporu gibi, ancak, bu yarismalar büyük kalabaliklari çekmek için fazla bireysel olabilir. Eglence olarak en büyük rolü oynayan sporlar, takim sporu egilimindedir. Bu ekipler, izleyicilerin ait oldugu topluluklarla sembolik olarak baglantilidir.

Futbol oyunu böyle bir spordur. Ortaçag boyunca ?ngiliz köy sakinleri bu oyunun ilkel versiyonunu oynuyorlardi. Tüm kasaba oyun sahasiydi. Her iki tarafta sinirsiz sayida oyuncu, kasabanin karsi taraflarindaki hedef isaretleri arasinda topu tekmelemek isteyecekti. Spor, kabadayi olma egilimi gösterdi, bu yüzden King Edward II 1314'te yasakladi. Gençler 19. yüzyila kadar gayri resmi olarak futbol oynamaya devam ediyorlardi. Daha sonra bu oyun Eaton, Harrow ve Rugby gibi ?ngiliz kamu okullari tarafindan alindi. Her okulun kendi versiyonu vardi.

Futbol için standart kurallar dizisi gelistirmeye yönelik ilk girisim, Cambridge Üniversitesi'nde 1848'de düzenlenen bir konferanstaydi. On dört farkli okul temsil edildi. 1862'de yapilan ikinci bir konferans, "Cambridge Üniversitesi Futbol Kurallari" haline gelen 10 futbol kurallari üzerinde anlasmaya vardi. Ekim 1863'te, Londra alanindaki futbolcular, Old Freemasons Tavernasinda "The Football Association" i kurduklari toplandi. Dernek futbolu veya "futbol" böylece resmen organize oldu. ("Futbol" sözcügü, "dernek" te s-o-c harfleri için ögrenci argo.) Ingiliz oyuncular, onlarla birlikte bu oyunu dünyanin her yerine götürdü.

1823'te, Ingiltere Warwickshire'daki Rugby Okulu genç bir futbolcu, oyunu sonsuza kadar degistiren dürtüsel bir hareket yapti. William Beeb Ellis tüm kurallara ragmen aniden topu topladi ve sahada onunla birlikte kosturmaya basladi. Futbol kurallari daha sonra tekmeyi tekmeleyerek topa ziplamayi sagladi. Word of Ellis'in kural ihlali diger okullara yayilmistir. Bazi ögrenciler oyunu "Rugby" de oynadigi gibi denemeye karar verdiler. Bugün sadece "Ragbi" olarak bilinen futbolun Rugby versiyonu, kendi katilimcilarini ve kurallarini aldi.

1872'de, Londra'daki 21 kulüp, bu oyuna kismen Rugby Birligi kurdular. Rugby daha sonra amatör bir spor oldu. Ancak, oyun Kuzey Ingiltere'de sanayi isçileri arasinda popüler oldu. Kulübü için oynamak isteyenlerin çogu, islerinden ücretsiz vakit ayirmayi göze alamazlardi. Kuzey kulüpleri, seyahat masraflarini ve ücret kayiplarini telafi etmek için bu isçilere az miktarda para ödemeye basladi. Oyuncularin ödemesi, Rugby Birligi'nin yillik toplantisinda 1893'de ortaya çiktiginda, bir oylama yapildi ve böyle bir ödemeye izin vermeme karari alindi. Iki yil sonra, Kuzey'deki birkaç Rugby kulübündeki delegeler, ödemelere izin vermek için kendi ligini kurdular. Bu "Kuzey Birligi" aslinda, profesyonel oyuncular için bir lig oldu.

Amerikan futbolu, bir rugby türevi. Ilk üniversitelerarasi futbol oyunu Rutgers ve Princeton arasinda 1869'da gerçeklesirken, bu iki takim aslinda futbol oynamaktaydi ve futbol oynamiyordu. Ragbi tarzi futbol Kanada vasitasiyla Amerika'ya geldi. Mayis 1874'te, Harvard Üniversitesi'ndeki sporcular, Montreal'deki McGill Üniversitesi'nden futbol oynamak için bir ekibe davet etti. Kanadalilarin uygulamanin izlenmesinde, Harvard oyunculari takimlarin iki farkli oyun oynadigini fark etti. Böylece uzlasma saglandi. Iki takim oyunun ilk yarisini Harvard'in futbol kurallari altinda, ikinci yarida ise McGill'in ragbi kurallari çerçevesinde oynayacakti. Harvard oyunculari, Rugby'i daha iyi sevdiler, bu yüzden Amerikan üniversite sporunun bir parçasi oldu.

Walter Camp, Yale'in ilk antrenörü, Amerikan futbolunun babasi olarak bilinir. Onbir kisilik takimlar, çizgi çizgisi ve modern oyunun diger özellikleri ve kurallari kavramini gelistirdi. Birkaç üniversite ögrencisi bu sporu oynarken öldürüldükten sonra, Baskan Theodore Roosevelt, güvenligi artirmak amaciyla bir konferans düzenledi. Scrammage çizgisindeki tikanikligi gidermek için Walter Camp baskanligindaki bir komite ileriye dogru geçis izni vermeye karar verdi. Notre Dame'in Knute Rockne 1913 yilinda Ordu üzerinde üzgün bir zafer sirasinda popüler.

Saygideger bir gelenek, Abdu Doubleday, bir Iç Savas generali olan 1839'da New York'taki Cooperstown'da Amerikan beyzbol maçini icat etmesiydi. Birlik ordusundaki askerler, savaslar sirasinda rekreasyon için bu oyunu oynadilar ve savastan sonra eve götürdüler. Bununla birlikte, 1834'te yayinlanan bir kitap, beyzbola benzer bir oyun kurallarini ve Boston Commons'da oynayan çocuklari gösteren bir odun kesiti illüstrasyonunu sunar. Daha sonra, Amerikan beyzbolunun ortaçagdan beri Ingiliz ögrencileri tarafindan oynanan bir oyun olan yuvarlak çizgilerden geldigi daha muhtemel görünüyor. "Eski kediler" adi verilen bir oyun, bu nesneye çarpmak için bir ig ve çubuk seklinde ahsap bir kedi kullandi. Ingiliz kriket oyununda oldugu gibi, meyilli bir topa çarptiktan sonra iki üs arasinda bir vurucu kostu. Rakip bir oyuncu topa siçramakta veya uçusta yakalarsa "disarida" idi. Amerikan beyzbolunda üslerin sayisi dört'e yükseltildi. Top vurduktan sonra vurucu mümkün oldugunca etiketlenmeden saat yönünde kostu. Kosu yönü daha sonra degistirildi.

1842'de bir grup genç alt Manhattan'da rekreasyon için beyzbol oynamaya basladi. Üç yil sonra "Knickerbockers" kulübü olarak örgütlendi. 1857'de, bir grup amatör kulüp, oyunun ilk üniforma kurallarini yayinlayan Ulusal Beyzbol Oyunculari Birligi'ni kurdu.

Basketbol, Amerika Birlesik Devletleri'nde sifirdan baslayan bir oyundu. Mucidi Dr. James Naismith, Massachusetts, Springfield'daki YMCA'da bir beden egitimi egitmeni idi. Gençlerin kisin veya geceleri oynayabilecekleri bir spor ariyordu. Naismith mevcut diger sporlari inceledikten sonra basketbolu icat etti. Hangi unsurlarin gerekli oldugunu belirleyerek bir dizi kural gelistirdi.

Ilk basketbol oyunu Aralik 1891'de Springfield YMCA spor salonunda oynandi. seftali sepetleri mahkemenin herhangi bir ucunda askiya alindi. Her sefer bir merdiven üzerinde bir adam tarafindan "sepet" yapilmadan bosaltilmalari gerekiyordu. 1906'da, bir arka panoya monte edilmis açik halkalar bu kutulari degistirdi ve bir takimdaki oyuncu sayisi yedi bese indirildi. Basketbol oyunu ani bir his oldu. 1920'lerin basina kadar, Amerikan okullarinda en popüler sportu. Yillik devlet lise basketbol turnuvasi kasabadaki en büyük atletik olay oldu. 1923'te Robert ve Helen Lynd, sosyolojik arastirmasinda Middletown'da sunlari kaydetti: "Basket topu çevresinde daha fazla sadakat merkezi baska bir seyden daha fazla."

Futbol, ??beyzbol, basketbol, ??hokey ve golf sporlari digerlerinin yanisira televizyonda özellikle erkeklere hitap eden önemli eglence özellikleri haline geldi. Etkinlik eklenmemis oldugundan izleyicinin gerginligini sürdürür. Ekip çalma gelenegi, daha büyük bir toplulukla özdeslesmis bir çabada güçlü dostluk ve bencil olmayan isbirligini önermek için ahlaki bir boyut içeriyor. Bu sporlar, seyirci ilgisinin "okul ruhu" ile eslestirildigi Amerikan liselerinde ve kolejlerde düzenli olarak oynanir. Profesyonel sporlarda, profesyonel ekiplerin sehirleri veya bölgeleri temsil ettikleri konusunda nazik bir efsane vardir; Yurttaslarin dindarligi, bu topluluk sakinlerini ev sahibi ekip için kök salmaya zorlar.

Profesyonellik ilk olarak beyzbola geldi. Bazi ABD sehirlerini temsil eden profesyonel oyuncularin takimlari 1876'da Ulusal Ligi, Amerikan Ligi 1900'de kuruldu. Ilk Dünya Serisi 1903'te oynandi. Ulusal Futbol Ligi'nin öncüsü olan Amerikan Profesyonel Futbol Federasyonu, 1920'de kuruldu , Ve 1960'daki Amerikan Futbol Ligi'dir. Ulusal Basketbol Birligi, 1949'da iki grubun birlesmesiyle kurulmustur.

Spor rekabeti, her dört yilda bir düzenlenen Uluslararasi Olimpiyat Oyunlari'nda uluslari temsil eden takimlar arasinda da gerçeklesir. Bu dünya çapindaki olay, M.Ö. 8. yüzyilda Yunanistan'da baslayan bir gelenegi canlandiriyor. Yunan sehir devletlerinden olan sporcular daha sonra kosu, atlama, atma ve güres gibi spor dallarinda yaristilar. Oyunlar ilk basta Yunanli atalarinin tanrilarina seref verilirken, Pan-Helen kültürel uyum ve baris için bir güç haline geldi.

1896'da Fransa'daki canlanmalari Fransiz barron Pierre de Coubertin'in çabalarinin bir sonucuydu. Baron, Ingilizce devlet okullarinda ragbi oynanan cosku ile etkilendi. Ayrica, Mt.'nin yakininda bulunan arkeolojik alanlarin kazilan tarafindan Olimpiyat rekabeti yeniden canlandirmak için esin kaynagi oldu. Olympus ve hatta serbest ticaretle ilgili tartismalar. "Kürekçilerimizi, kosucularimizi, engebelerimizi, diger ülkelere ihraç edelim. Bu, gelecegin gerçek Serbest Ticaretidir "diye açikladi. Baron de Coubertin'in Olimpiyat oyunlarini yeniden canlandirma önerisi, 1894'te Paris'te düzenlenen uluslararasi bir spor kongresinde kabul gördü. Modern çagin ilk Olimpiyat Oyunlari, Nisan 1896'da Atina'da gerçeklesti.

19. yüzyil Amerika'sindaki diger eglence

Birlesik Devletlerde erken bir eglence biçimi ders devre idi. Ünlü yazarlar, bilim adamlari, vaizler, egitimciler ve diger ögrenilen kisiler, bir ücret karsiliginda ilgi konusu konular üzerine dersler vererek geziye çikacakti. 1820'lerde New England'da baslayan lizum hareketi, 1830'lu yillarin ortalarina kadar 3.000'den fazla yerel grup içeriyordu. Ingiliz romancilar Thackeray ve Dickens daha popüler gözde mekanlar arasindaydi. Ralph Waldo Emerson, Horace Mann, Theodore Parker ve Mark Twain talep edilen Amerikan söhretleri idi.

Bu olaylar ögretim niteligi tasirken sosyal yönü de önemlidir. Koyurken çiftler için uygun bir eglence biçimi vardi. New York'taki Cooper Union'daki dersler, isçi sinifi için kendilerini gelistiren araçlardi. Dans sirketleri, akrobatlar, mum müzeleri, sarkicilar, vantriloistler ve Artemus Ward gibi komedyenler içeren gezici sovlar daha az ciddiydi. Binicilik, akrobatik ya da sirk gibi özelliklerin birlesimi 1830'larda popülerdi. Egzotik hayvanlar ya da eserler seyahat sirkülerinde ya da müzelerde sergilendi, bazen ahlaki bir amaca hizmet etmeyi taklit ediyormus ama her zaman eglendirici görünüyordu.

1840'li yillarda Birlesik Devletlerde popüler olan canli tiyatro ilk olarak süpheli bir etkinlik olarak degerlendirildi. Tiyatro sunumlarina karsi dini damgalanma, 1600'lü yillara kadar geri döndü. Tiyatrolar, bilardo salonu ve salonlarinin yaninda bulunma egilimindeydiler. Ana parçaya ilaveten, sanatçilar genelde kisa metrajli ritimleri uyguladilar ve bu kadinlar kemerlerinde sert melodiler söylüyordu. Italyan ve Fransiz baleleri, bayan dansçilarini bacaklarinin tam manzarasina sahip kit kostümlerle koyarak skandal duygusuna katti. Ilk tiyatro yapimlarinin çogu Ingiltere'den ithal edildi. Edmund Kean ve Lincoln katili babasi Junius Brutus Booth gibi ünlü ?ngiliz trajedi uzmanlari düzenli olarak Amerikan sahnesinde performans gösterdi.

Daha sonra Hollywood'da oldugu gibi, yildiz sistemi canli tiyatroya hâkim oldu. Melodram trajedi Edwin Forrest ve Shakespeare'deki oyunlarda erkek parça yapiminda uzman olan Charlotte Cushman, turda taninmis Amerikali sanatçilar arasinda yer aldi. Amerikan tiyatrosu, kötü Yankee veya Davy Crockett benzeri sinir karakterleri gibi hisse senedi karakterlerini içeriyordu. 19. yüzyilin sonunda, çogu Amerikan kentinin her hafta çesitli tiyatro gösterileri düzenleyen kendi operasi evi vardi.

1890'larda, mekanik aygitlar Amerikan eglence dünyasinin önemli bir parçasi oldu. Misir dansözlerini popülerlestirmenin yani sira 1893 Dünya Kovburnu Sergisi, Michigan gölü kiyisindan 200 metre yükselen bir Dönme dolap içeriyordu. Karnaval orta yolu bu etkinlige ilk girildi. Birçok Amerikan kentinde, cadde tasitlari sirketleri kasaba eteklerinde lunaparklar isletti. Hafta sonlari aileler, piknigin tadini çikarabilecekleri parka binebilir, roller-coaster sürüslerini deneyimleyebilir ve konser bantlarini dinleyebilir.

Penny arcades, mekanik yeniliklerle dolu, peepshow çesidinin çoguydu. Krank tahrikli bir "film makinesi", ahsap makaraya eklenen kartlarin bir makarasinda fotografik görüntüleri döndürerek hareket yanilsamasi yaratti. Bir falcilik makinesi, bir oyuncunun avucunu okumak ve gelecegini tahmin etmek iddiasindaydi. Bir baska tip makine, erkekler için kol dayanimi ve dayanikliligi test etti. Edison'un icadindan gelistirilen madeni parayla çalisan bir fonograf kaydedilmis sesler çikardi. Bir nikel için heyecan arayan patronlar, iki tutma çubugunu kavrayarak hafif elektrik çarpmasi yasayabilirler. Ve elbette, "Fransiz kartpostal" peepshows'ta soyun çesitli asamalarinda kadinlar gösterildi.

irkçi asiri tonlar

Amerikan eglencesine özgü bir tema, siyah sanatçilar veya beyazperdeistleri taklit edenlerin ve agirlikli olarak beyaz seyircilerin arasindaki iliski olabilir. Baslangiçta, beyaz Amerikalilar, Negro kölelerinin sarki ve dans rutinlerinin çocukça eglendirici oldugunu kesfetti. Daddy Rice'in "Jim Crow" hareketi, minstral sovlarina çilginca açilan çilginligi baslatti. Beyaz sovmenler skorla, yüzleri yanmis mantar ile kararmis, güney Negro'nun sarkilarini, dans adimlarini, mizahini ve konusma tarzini sergileyen ülkeyi dolasti. Bu, yarim asir boyunca Amerika'nin en popüler eglence biçimiydi.

Minstrel gösterileri tipik olarak iki kisim halinde gerçeklestirildi. Ilk bölümde, bir düzine kadar sovmen tambilli sallayarak bir yarim daire halinde toplanacakti. Ortada duran, zarifçe giydirilmis "muhatap" ikilisi gardiyaf giymis komedyenlere, Bay Tambo ve Bay Bones'a karsi düz bir kisi gibi davranacaklardi. sovun bu kismi, her icraci dairesinden ayrilincaya kadar, bir "yürüyün" ardindan bir jig izleyene kadar, repartee, banjo çalma, baladlar ve dans, akillica gerçeklestirilen bir karisimiydi ve daha sonra sahadan emekliye ayrildi . Gösterinin ikinci kismi, bir monolog, komedi kizagi, sarki ve dans çesidini takiben peruk, süpürge ve sallanan etek giyen erkek bir sovcunun kadin gibi davrandigini gösteriyor.

"Jim Crow" unvanini Dan Emmett'in oynadigi "Virginia Minstrels", 1843'te New York'ta büyük basari ile açildi. Bunu "Kentucky Minstrels", "Ethiopian Minstrels" ve tamamen beyaz-erkek sanatçilardan olusan diger minareli sirket izledi. Siyahi sovmenler, ?ç Savas sonrasina kadar bu sovlarda yer almadilar. Ilk siyah-beyazli sirket, siyah olmasina ragmen yüzlerini karartan ve irk özelliklerini abartmak için dudaklarini beyaz veya kirmizi boya ile çevreleyen "Plantation Minstrel Company" dir.

Benzer bir olay, Harriet Beecher Stowe'un Amca Tom's Cabin adli eserine dayanan melodramatik performanslar olan "Tom gösterileri" ile gerçeklesti. Bu sovlar, Eliza'yi buzda kovalayan bloodhounds ve ünlü kamçilayici sahne gibi heyecan verici özellikleri içeriyordu. Köle kiz, Topsy, çogunlukla kadin taklitçileri tarafindan oynandi, son derece unutulmaz bir karakterdi. Küçük Eva'nin cennete giden sahne asla gözyaslarini kaldiramadi. Amca Tom kabininin ilk performansi, 1853'te Troy, New York'ta gerçeklesti. Korede sarkicilar kullanilmisken, beyazlar genellikle hareketli parçalari aldilar.

Minstrel gösterileri popülerlikten düstükten sonra bile, "Olio" da yapilan rutinler, tam bir aksam eglencesi sunan voudeville sovlari seklinde devam ettirildi. Hem beyaz hem de siyah sirketler vardi. Theatre Owners Booking Association, Birinci Dünya Savasi'ndan sonra siyah sanatçilar için önemli bir vaudeville devresi idi. Pantages, Loew's ve Keith Orpheum Combine agirlikli olarak beyaz oyunculara ayrildi. Vaudeville hem yolda hem de büyük sehir tiyatrolarinda oynandi. Davetler, dokunarak dans, komedi ve yilan büyüleyici agir boks sampiyonlari gösterileri için her seyi içeriyordu. Tap dansçi Bill "Bojangles" Robinson, en çok para alan siyah sanatçiydi.

Vaudeville, 1880'lerden radyolun izleyicilerine kesildigi 1930'larin baslarina kadar önemli bir eglence modu idi. Jack Benny ve George Burns gibi taninmis radyo komedyenler kariyerlerine vooper icracilari olarak basladi. 1928'de baslayan Radio'nun ilk hit gösterisi "Amos 'n Andy", beyaz eglencelerin agzindan siyah insanlarin mizahini ifade etme gelenegini sürdürdü. Bununla birlikte, 1951'de havaya giren televizyon versiyonu siyah bir oyuncu kadrosuna sahipti.

Kaçinilmaz olarak, siyah sovmenler kendi prodüksiyonlarinda çalisti ve sahneden solmus beyaz imitatörler. 1820'lerin baslarinda bir siyah tiyatro grubu olan Afrika sirketi New York'ta Shakespeare oyunlari oynuyordu. "African Roscius" olarak bilinen aktör Ira Aldrich, Avrupa'yi büyük begeni toplayarak gezdi. Luca ailesi, Queen Victoria için performans gösteren popüler bir grup siyah sarkiciydi.

Yüzyilin basinda, siyah sovmenler kendi sovlarinda siyah saçli görünmüyorlardi. Bert Williams ve George Walker gibi sarki söyleyen komedyenler, cazip bir kadin koro ile çevrili iyi giyimli bir erkek sanatçinin derbi ve dönen baston ile müzikal bir rutini yapacagi sözde "coon shows" da rol aldi. "Cakewalk" olarak bilinen bir dans rutini Avrupa'da bir sansasyon yaratti. Folies Bèrgeres'de sahne alan Ethel Waters, Florence Mills ve Josephine Baker gibi kadin sarkicilar 1920'lerde beyaz seyircilerle oldukça popüler olan rutinler gelistirdiler. Harlem Globetrotters, basketbol oynamakla kalabaligi agirladi. Paul Robeson'un Imparator Jones ve George Gershwin'in sosyal operasi Porgy ve Bess'deki performansi, siyah kültürel temalarin daha ciddi sunumlarini içeriyordu.

Siyah kültürün Amerikan popüler eglencesi üzerindeki etkisi müzik alaninda en büyük olabilir. Zenci köle, birçok beyazin çekici buldugu Afrika'dan onlarla belli ritimler getirdi. 1800'lerin basinda köleler, müziklerini turistler için gerçeklestirmek için New Orleans'ta "Congo Square" adli bir yerde toplanirdi. Siyah melodiler, Steven Foster gibi beyaz bestecilerce popüler melodilere dönüstürüldü. Eskiden "Eski Zipkirmizi Ayak" olarak adlandirilan köle tinisi "Çöküste Türkiye" haline geldi.

Yüzyilin basinda, "ragtime" adi verilen yeni bir tür piyano müzigi senkoplarla kapli bir caz beyni içeriyordu. Missouri'de yasayan beyaz bir besteci Scott Joplin tarafindan popüler hale getirildi. Ragtime, Buddy Bolden ve W.C gibi siyah sanatçilar tarafindan caz müziginin kapisini açti. Kullanisli. Clef Club'un Senkronize Orkestrasi, 1912'de Carnegie Hall'a caz müzigi getirdi. New Orleans'tan Duke Ellington ile birlikte Miles Davis, Charlie Parker, Count Basie ve Ella Fitzgerald'in birlikte bulundugu, Louis Armstrong, Amerikali bir müzik sanatina dönüstü. Blues sarkicilari vokal eslik etti. 1920'li yillarda Harlem'deki Savoy Balo Salonu "Mutlu Ayaklar Ana Sayfa" olarak biliniyordu. Charleston ve Lindy Hop (Charles Lindbergh'in adini verdiler) orada basladilar ve çiftlerin dans ettigi yeni bir dans stili ortaya koydu.

1920'lerin sonundan baslayarak Big Band dönemi, "salincak müzige" odaklanarak biraz daha spontan bir sekilde gerçeklestirildi. Bu dönem beyaz enstrümantal gruplar hakimdi. Bing Crosby ve Perry Como gibi beyaz müzikçilar, popüler müzik tonunu rahat birakarak ayarladilar. Ginger Rogers ve Fred Astaire gibi dansçilar serin bir sofistike bir görüntü öngörürler. Frank Sinatra, Tommy Dorsey grubu ile vokalist olarak ün kazandi. Siyah müzisyenler, yeni bir fikir kaynagi olmaya devam eden kültürel bir gettoya atiliyorlardi.

Bebop müzigi 1930'larin sonlarinda salinmaya meydan okudu. Mahalia Jackson'in Müjde kayitlari bir milyondan fazla satti. Çogu otel aksam yemegi kulübü, is bulmak için Johnny Mathis, Lena Horne ve Nat King Cole gibi siyah sarkicilara firsatlar sagladi. Siyah odakli radyo istasyonlari, birçok beyaz taraftarin ilgisini çeken benzersiz bir müzik çaliyordu. Harry Belafonte'nin Calypso, Caribbean beatiyle 1950'lerde kisa bir müzikal çilginligi baslatti.

siyah aromali beyaz sarkicilar

1930'lu yillarin ortalarindan 1950'lerin ortalarina kadar, Amerikan popüler müzigi, Bing Crosby, Frank Sinatra ve serin siyah caz müzisyen tarzini hak eden diger beyaz sarkicilarin damgasini tasiyordu. Bing Crosby kendini sarkici olarak ciddiye almadi. sovlari kaçirdi ve aslinda bir notayi okuyamadi. Bir aile babasi olmasina ragmen, Crosby koro kizlarini kovalamak ve içki içmekten hoslandi. Mikrofona yumusak bir sekilde "crooning" yaptigi samimi tarzi, taklitçi nesline ilham kaynagi oldu. sarkiyi kolaylastiran yumusak ve hos bir sese sahipti. Louis Armstrong'dan "sesleri yer degistirerek" dagitma aliskanligini ödünç almis olabilir.

Sahnede Bing Crosby, kaygisiz sofistike bir görüntü ve iyi niyeti öngördü. Bob Hope'in basrolünü paylastigi hafif komedi filmlerinde sakincali bir dolandiricilik rolünü oynuyordu. Onun caydirici ve rahat yolu, geç caz döneminde Amerika ruhunu yakaladi. Frank Sinatra, Crosby'nin samimi tarzdaki sarkisini açikça seks basvurusu ile birlestirdi. Onun çocukça yogunlugu bobbysoxers bir nesil heyecanlandirdi. Genç Sinatra, 1944'te Columbus Günü'nde Times Meydani'nda bir ayaklanma baslatti. Daha sonraki yillarda, Dean Martin ve Sammy Davis Jr ile sarsildi ve Las Vegas'ta büyük bir siçrama yapti. Kaya 'n roll'unun gelmesinden sonra bile büyük begeni topladi.

Bir Memphis plak üreticisi olan Sam Phillips, 1953 baslarinda söyle demisti: "Zenci sesi ve zenci hissi tasiyan beyaz bir adam bulabilseydim, bir milyar dolar kazanabilirdim." Elvis'te böyle bir insandi. Presley, su an unutulan bir sarkinin özel kaydini yapmak için Phillips'in stüdyosuna Phillips stüdyosuna giren "Benim Mutlulugum" olan Presley, Elvis'in bir yil sonra kaydettigi "Bu Her sey, Mama" adli baska bir sarki çekti. Dikkat. Bazilarinin siyah radyo istasyonlarinda duyduklari gibi güçlü bir blues salincak parçasi vardi, bu da güçlü bir ülke etkisi tasiyordu.

Çogunlukla Güney'de iki yil boyunca performans yaptiktan sonra Elvis, bu bölgesel gettandan ayrilip ulusal bir sansasyon haline geldi. Favori bellegi ve yarim gülen yüz kizartmasiyla, Amerikalilara lise çaginda asi bir görüntü sundu. Genç kiz çiglik atan çetelerin konserlerine katildi. Toplumsal uygunluk çaginda, sahne performanslarina cinsel yönden alayli kalça devrimleri dahil edildi. Bu nedenle, Eylül 1956'da Elvis, Ed Sullivan Show'da yer aldiginda, televizyon kameramanlarinin vücudunun yalnizca üst kismini göstermeleri talimati verildi. sarkilari huzursuz gençlerle bir akordu ve Amerika'daki irk iliskilerinin kimyasini degistirdi.

1958'de ABD Ordusu'na çekildi. Evlendi, hem sarkici hem de oyunculuk kariyerine devam etmek için Birlesik Devletler'e döndü, Las Vegas'ta bir basrol oyuncusu oldu ve 1977'de uyusturucu ve ilaçlarin asiri dozda kullanildigi süphesiyle öldü. 1960'larin basinda halk müzigi ile kisa bir deneme aradan sonra basladigi rock 'n roll devrimi. Genç, eglenceli seven Harvard mezunu Beyaz Saray'i isgal etti. Idealist beyaz ögrencilerin destekledigi siyah Sivil Haklar hareketi, Güney'de siddetlendi.

Bob Dylan'in halk müzigi, "The Times, Bir Changin'dir", bu nesil ve irk degisikliginin ruhunu yakalamis görünüyordu. Ardindan, birdenbire, denizlere karsi yeni bir rock müzigi dalgasi Amerika'ya geldi. Ed Sullivan Show'da gerçeklesmesi için davet edilen ve "Beatles" adi verilen bir grup New York'taki uluslararasi havaalanina gazete muhabirleri ve büyük bir tezahüratçi kalabaligindan geldi. Amerikan sarkiligina 9 subat 1964'te 70 milyondan fazla kisi tanik oldu. Beatles sarkilari tablolarin en üstüne çikti; Ve daha sonra Herman's Hermits ve Rolling Stones gibi diger Ingilizce gruplarin sarkilarini dinleyebilirsiniz. Yerküreden yurda dönen rock'i getiren "?ngiliz isgali" tam anlamiyla saldi.

Önümüzdeki bes yil boyunca, rock 'n roll müzigiyle doymus bir kültür, uyusturucu deneyleri, irkçi protesto, savas karsiti hareketi, özgür sevgi ve gençlik kültürünün diger dallari ile iç içe geçti. Beatles, balad benzeri isabetli sarkilar üreten keskin bir gruptan esrar ve Dogu meditasyonuyla denenmis bir albüm üreten gruba dönüstürüldü. Amerika'nin gençligi, siyasi görüslerini, siradisi mizah ve tüylü görünümünü, uyusturucuya olan ilgisini ve müziginin yönünü takdir eden Beatles'in kisisel gelisiminde paylasti. 60'li yillarin rock kültürü, daha önce hiç olmadigi kadar siyah beyaz müzik içeriyordu. Diana Ross ve Supremes gibi Siyah "Motown" sanatçilari, romantik balad gelenegini sürdürürken, Jimi Hendrix avangard'a çagrida bulundu.

1967 yazinda San Francisco'yu çiçekçi ziyaret ettikten sonra ruh hali çirkinlesti. Savas karsiti protestolar yogunlasti ve iki siyasi suikast yapildi. Birkaç büyük sehirde irmak ayaklanmalar vardi. Chicago polis teskilati protestoculari Demokratik ulusal kongresinde gösterdi. Rock fanlar Temmuz 1969'da "Woodstock" konserinde devasa bir gösteri için bir araya geldi. Bir buçuk milyon seyirciyi çeken bu barisçil olay, Kaliforniya'daki Altamont'ta siddete dönüsen benzer bir boyut izledi.

Rock 'n roll müzigi su anda Asya ve dogu Avrupa'daki gençlerin yani sira Ingiltere ve Amerika'yi ilgilendiren uluslararasi bir kültüre ait. Ancak Amerika'da olgun bir evreye girmistir .Ilk 40 single'tan daha fazla "hit passade" yok; Binbasi Bowes'in amatör saatleri, Frank Sinatra'ya ilk molasini veremez, ya da televizyon çesitliligi, bir Elvis Presley'i sergileyecek olan Ed Sullivan'inki gibi gösterir. Bugün kayit sanatçilari, single yerine albüm üretiyor. Bu müzigi kontrol eden sirket yöneticileri, farkli radyo dinleyicileri ve tüketici türleri için paketleme sesleri içeriyor. 1970'lerin güçlendirilmis agir metal sesi, önceki on yilin basit ask sarkilarindan uzaklasmisti. Punk rock daha da cesurca tiyatro oynamisti.

Video sunumlari rock sahnesine girdi. 1980'li yillarin en çok satan albümü, MTV yardimiyla tanitilan Michael Jackson'in "Thriller" oldu. Jackson, bir zamanlar Jackson Beslerle, su anda garip bir sekilde savunmasiz olan, masumiyetle gençlerle preteens'e hitap eden küçük siyah oglanin yetiskin versiyonudur. Eric Clapton ve Elton John gibi Ingiliz kaya ikonlari, genç, kalça, irkça karisik izleyicileri cezbeden Madonna ve Prens dahil olmak üzere, Amerikali sanatçinin yeni bir nesli ile birlesti.

Broadway sahnesinde yapimlar

Geleneksel eglence, canli tiyatroya isaret ediyor. Amerika Birlesik Devletleri'ndeki bu etkinligin merkezi, toplu olarak "Broadway" olarak bilinen New York City'deki tiyatro kompleksi oldu. Bu isme göre bir sokak Manhattan'in uzunlugunda. Times Meydani'nin (42. Cadde) yakininda "Büyük Beyaz Yol" olur.

Broadway tiyatrosunun gelenegi 19. yüzyila kadar uzaniyor. Ruhu her zaman akademik olmaktan ziyade girisimcidir ve yeni isabet üretmeye odaklanmistir. Yine de, akademik bir tiyatro elestirmeni, açilis gecesinde her bir ürünü gözlemlemek ve analitik olarak raporlamak için el altinda. Mart 1915'te New York City'deki tiyatro pazarini kontrol eden Schubert kardesler, New York Times'tan tiyatro elestirmenlerinin tiyatrolarina girmelerine izin vermeyi reddetmek suretiyle bu süreci etkilemeye çalistilar; oynar. Times, Schubert yapimlari için reklam yayinlamayi reddeden misilleme yapti. Schuberts bir yil sonra destek verdiginde, elestirmenlerin bagimsizligini tekrar teyit etti ve gazetenin editoryal bütünlügüne olan sayginligini gelistirdi.

Broadway tiyatrolari, yüksek kaliteli yaratici eserler üretme istegi ve temel insan içgüdülerine hitap eden yapimlarla sadik kalma ihtiyaci arasinda yirtilir. Zekice olan oyunlar genellikle ticari açidan basarisiz olurlar. 20. yüzyilin baslarinda basarili bir tiyatro üreticisi olan John D. Williams, bir zamanlar sunlari söyledi: "Istihbarat ve iyi tat, Amerika'nin herhangi bir yerinde basarili bir oyun üretmek için ölümcül bir seydir; çünkü bunlardan herhangi birinin özürlü olmasi bu tür üretmeye egilimli Oyunun diger kolej mezunlarinin görmeye gideceklerini düsünürsünüz. "Bu tür yapimlar basarisiz olur, çünkü" (e) çok kolej mezunu, bir üniversite mezunu tarafindan giyilen bu elle yapilan üniversite yüksek lisans tiyatrolarini içeren tiyatrolari geçtikçe çabaladi. Ve "Follies" in ön siralarina girene kadar kosmayi birakmadilar; Bunu basaramadiklarinda, 'Kizlar, Kizlar ve Hiçbir sey'ten Kizlar', 'Oh, Kizlar' veya 'Tottie Coughdrop'un Kayganligi' gibi seyleri görmek için kostular. "

Eugene O'Neill'in Ufuk Ötesi gibi akilli bir eser yeni trajik temalar gelistirdiginde ya da John Barrymore gibi bir sanatçi Hamlet'in prodüksiyonuna kisisel manyetizmayi getirdiginde elestirmenlerce begenilen eserler boks basarilarinin tadini çikarabilir. O'Neill'in dehasi Arthur Miller ve Tennessee Williams gibi diger ciddi oyun yazarlari için sahne olusturdu.

Tiyatroda diger oyun türlerinde oldugu gibi önemli bir unsur, bireysel kisiligin temyizidir. Bu gerçek, üyeleri bireysel olarak kendi patronlarindan daha iyi bilinen Aktörler Sermaye Dernegi, Agustos 1919'da Broadway tiyatrocularina çarptiginda netlesti. Hukuki islemlerle tehdit edilen çarpici aktörler davalarini kamuoyuna açikladi. Sokaklarda para toplama ve ücretsiz performanslar düzenlediler ve Broadway'in Amerikan bayraklari sallayarak yürüdüler. Otuz günün sonunda tiyatro sahipleri teslim oldu.

"Tiyatro Guild" adli bir grupta yer alan aktörlerin bir kismi, grev sirasinda kiralanan bir tiyatroda performanslarini sergiliyor. Bu organizasyon hem Amerikali dramateciler, hem de Chekhov, Ibsen veya George Bernard Shaw gibi Avrupalilar tarafindan cesur ve orijinal eserler için bir kuluçka kaynagi haline geldi. Fikri, tiyatro yaratarak demokratik bir kooperatif olusturarak abone kitleleri için eserler üretmekti. Bu konsept, Amerika'nin isçi sinifini kutlayan siyasi açidan esin kaynagi olan "Tiyatro Grubu" nun konusuna dogru ilerledi. 1935'te üretilen Clifford Odets 'Lefty'yi Bekliyor, New York'taki taksi soförlerinin geçen yil grevi gerçeklestirildi. Burada oyunculuk ögretmek için gelistirilen yöntemler Marlon Brando, Paul Newman, Robert De Niro ve digerlerinin kariyerlerini sekillendirdi.

Buna ragmen, Broadway tiyatrolari müsterileri eglendirmenin ve para kazanmanin isindeydi. Ziegfeld Follies, koro dizilerinde güzel kadinlar sunarak bunu yapti. Bununla birlikte, Amerikalilara kendilerine yeni bir görünüm vererek çarpici bir hit haline gelen bir oyun için her zaman yer vardi. 1927'de Florenz Ziegfeld tarafindan üretilen Showboat, irk iliskilerini sosyal açidan bilinçli bir sekilde kesfeden ilk Broadway müzikallerindendi. Edna Ferber'in romanindan uyarlanan Oscar Hammerstein ve Jerome Kern'in yaratici yeteneklerini, Mississippi nehrinin güneyindeki uzantilarinda sevgi ve hayati tasvir etmek için kullandi. Gene Kelly'nin rol aldigi 1940'li yillarin tartismali bir müzikal hiti olan Pal Joey, kadin kalplerindeki yerini dans eden, düsük sinifli bir kadinçiligin yasamini büyüledi.

1943'te Oscar Hammerstein çiftlikteki hayatin iyimser bir görünümünü elde etmek için Richard Rodgers ile birlikte çalisiyordu. Bazilari "bayat" sayilir, Oklahoma! Bati kostümlü, enerjik dans rutinleri ve unutulmaz melodileri ile kitleyi göz kamastirdi. Amerika'nin kalp bölgesi hakkinda unapologetically iyimser oldu. Ayni yaratici ekip, Hammerstein 1960'da öldügüne kadar, Carousel, Güney Pasifik ve The Sound of Music gibi Broadway favorilerini üretmeye devam etti.

filmler

20. yüzyil boyunca, yeni bir unsur, duyusal imgeleri aktarmak için yeni icat edilmis teknolojiler biçiminde Amerikan eglencelerine girdi. Edison'un icat çiftleri, fonograf ve hareketli resim, daha sonra elektrikli makineler tarafindan alinmasina izin veren bir ortamda akici manzaralar ve sesler yakaladi. Ilk film üretimi Doguda gerçeklesti, belki Edison'un stüdyosu oradaydi. Atlama, nikelodonlar için kisa özelliklerden bir hikayeyi anlatan daha uzun yapimlara yapildi. Sekiz silindirli Alaskan macera filmi The Spoilers, ilk haftasinda New York'un Strand Tiyatrosuna 40.000 müsteriyi çizdi.

D. W. Griffith'in Bir Milletten Dogusu, on iki makarada iki buçuk saat eglence teklif etti. 1915 yilinda piyasaya sürülmüs, Ku Klux Klan'i yücelterek Boston'da kara bir isyan baslatmistir. Öte yandan, sinema tarihçileri Griffith'i film yapim tekniklerinin tüm potansiyelini gerçeklestiren ilk yönetmen olarak aliyorlar. O, çekim sayisini büyük ölçüde artirdi ve hikayedeki önemli olaylari izlemek için kamerayi bir görünümden digerine kaydirdi. Yakin plan çekimlerine öncülük eden ve es zamanli eylem arasinda çapraz çizen Griffith'ti. Yeni bir sanat formu yaratirken, eserleri film endüstrisi için giderek daha fazla izleyici kitlesine çekildi.

1913'te New York vaudeville yapimcisi Jesse L. Lasky, Cecil B. DeMille'yi reklam direktörü ve Samuel Goldfish'i (daha sonra Goldwyn) satis temsilcisi olarak görev yapan bagimsiz bir film sirketi kurdu. Ilk yapimi, Dustin Farnum'un oynadigi bati sahne oyununun The Squaw Man filminin bir versiyonudur. DeMille, filmi daha gerçekçi manzaralardan yararlanmak için Bati'da yapmayi teklif etti. Bir ögleden sonra Bronx'taki Edison'un stüdyosunda film yapim tekniklerine dikkat ederek kendisi ve meslektaslari batidan Arizona eyaletindeki Flagstaff'a giderek on sekiz gün boyunca 90 dakikalik film çekti. Düzenleme çalismalari Hollywood'da kiralanmis bir laboratuarda yapildi.

Hollywood'un dogu bölgelerinde bazi avantajlari vardi. Sezonun dis mekan sahneleri çekimi daha uzun sürdü, isçilik maliyetleri daha düsüktü ve en önemlisi bagimsiz yapimcilar için Motion Pictures Patent sirketi tarafindan lisanslanan film yapimcilarindan çok uzakti. Bu "güven" in üyeleri, bagimsiz film üretimini cesaret kirmak için yasal tehdit ve siddet kullandi. Meksika sinirina yakin olmak, bir ABD mahkemesi onlari kapatmaya kalkisirsa, bagimsizlara bir kaçis önerdi. DeMille'in davasinda, tanimlanamayan bir vandal laboratuvarina girdi ve Squaw Man'in negatifini yok etti. Neyse ki, DeMille ikinci bir negatif yapti.

Lasky'nin yapim sirketi Adolph Zukor'un Ünlü Oyunculari ile birlesmeden önce önümüzdeki iki yil boyunca yirmiden fazla film yapti. 1917'de Paramount Pictures'a dönüstüler. Sam Goldfish ve ortagi Edgar Selwyn Paramount'tan ayrildiktan sonra kendi stüdyosu olan Goldwyn Productions'i kurdu ve 1921'de Louis B. Mayer Productions ile birleserek MGM oldu. Üçüncü bir Hollywood stüdyosu United Artists, 1919'da bir Stüdyo müdürü Benjamin Schulberg'in çabalariyla kuruldu ve Paramount'un belli basli aktörlerinden ve yönetmenlerinden bazilarini kendi sirketlerini kurmalarina ikna etti. United Artists, Charlie Chaplin, Douglas Fairbanks ve sessiz film döneminin en büyük yildizlarindan Mary Pickford'un ortaklasa sahibi oldugu - D.W. Griffith ve William G. McAdoo, genel müdür.

O zamana kadar belli bir aktör veya aktrisin bir filmde varliginin bültenin basarisi için kritik oldugu açikça görülüyordu. Bunu anlayan film yildizlari talep etti ve daha yüksek maaslar aldi. Örnegin, Pickford, Paramount ile haftada $ 2.000 ve filmin kârinin yarisi için on film yapmak için bir sözlesme yapti. Charlie Chaplin, bir yil boyunca 670.000 dolarlik bir sözlesme imzaladi. United Artists'in arkasindaki fikir, yildizlarin kendi sirketlerinde performans gösterdiklerinde tüm kazançlarini koruyabilmesiydi.

Thomas Edison'un kendisi ile baslayarak, birkaç mucit hareketli resimlere ses katmayi öngörmüstü. Bununla birlikte, film stüdyolari bunu zorlamadi çünkü sessiz filmler çok popülerdi. Radyo teknolojisinin öncülerinden Lee DeForest, 1923 yilinda, hareketli görüntüler için senkronize ses saglayacak bir optik kayit cihazi üretmek ve pazarlamak için Phonofilm Company'yi baslatti. Bell Laboratuvarlari, Vitaphone adli benzer bir süreç gelistirdi. 1926'da Warner Brothers stüdyosu Vitaphone teknolojisi kullanilarak deneysel bir film üretti. Bir sonraki is, sesli, tam uzunlukta bir filmdi.

Warner Brothers, Sam Rafaelelson'un oynadigi The Jazz Singer, George Jessel'in oynadigi film haklarini satin aldi. Jessel sartlara gelmeyecekti, bu nedenle stüdyo filmin yapimi için hayatini oynayan sarkicinin Al Jolson ile bir sözlesme imzaladi. Jolson sahnede telasa kapilmak için kullanilan usta bir voudeville icraciydi. Filmi çekici yapan sey, Jolson'un annesiyle sahnedeki çizgi çizgileriydi. Spontan konusma izleyici ile bir akor vurdu ve Jolson ulusal bir sansasyon haline geldi. Film endüstrisi sesden geri dönemedi.

Sinema resimlerinin popüler kültür üzerinde büyük etkisi vardi. Gittikçe sik sik sergilenen performanslar, zâviye salonlarina devam etmistir. Daha ucuz tiyatrolar bati macera filmleri ve komedileri içeriyordu. "Toplum" filmleri üst sinif tiyatrolarda gösterilmeye daha açikti. Genç kadinlar modern bir toplumda randevus sorunlarini nasil çözecegini ögrenmek için filmlere gitti. Al Jolson'un The Jazz Singer'tan sonraki filmi The Singing Fool oldu ve karakterinin yakin zamanda ölen ogluyla "Danny Boy" u seslendirdi.

Korku filmleri de popüler bir türe dönüsmüstür. 13 subat 1931 Cuma günü Bela Lugosi oynadigi Dracula'nin basrol oyuncusu Depresyon dönemi çagrisimlarina hitap eden bir tema sundu. Canavar Drakula'nin izleyicilerin sempatik tepkisini çeken bazi insani nitelikleri vardi. Tiyatro operatörleri, müsterilere uzak durmalari ve bayraklari olan seyircileri canlandirmak için tiyatrolara hemsire yerlestirmelerini söyleyerek filmi tanitti. Bu kazanan formül, Frankenstein gibi devam filmlerine yol açti. Boris Karloff'un korkutucu görüntüsü kadina benzeyen bir makyaj uygulayarak arttirildi.

1930'lu yillarin on yili, film yapimi için "altin çag" olarak görülüyor. New York sahnesindeki yetenekli yazarlar, aktörler ve komedyenler servet ve söhret aramak için Hollywood'a dogru yürüyüs yaptilar. Mali açidan sikismis müsterileri tiyatroyla bulusturmak için MGM'nin üretim sorumlusu Irving Thalberg, stüdyosunun en iyi yildizlarindan birkaçini tek bir filmde bir araya getirme fikrini tasarladi ve bu sayede karsi konulmaz gise rekorlari kiran bir gösterisçi yaratti. Sonuç, Nisan 1932'de piyasaya sürülen Grand Hotel oldu. Çekici ?sveçli oyuncu Greta Garbo, Joan Crawford, John ve Lionel Barrymore ve digerleri MGM'nin bu muhtesem bülbül filmdeki yildizlarindan istifade ettiler. Kurnazca terfi etti, milyonlarca dolar kazandi ve gelecegin tüm yildizli filmleri için desen belirledi.

Hollywood'un en iyi yili 1939'du. Yedi büyük stüdyosu o yil toplam 341 film üretti. Birçogu B sinifi batiydi, ancak Bette Davis ve Humphrey Bogart'in oynadigi Karanlik Zafer, John Wayne'in Stagecoach, Goodbye, Sayin Cipsler ve diger birçok önemli filmi de içeriyordu. Bu, ayni zamanda, her zaman popüler iki Hollywood favorisi, Gone with the Wind ve Oz Sihirbazi'nin yiliydi. Amerikan Güney'i için katartik bir deneyim olan Rüzgarla Giden, enflasyona göre düzeltilmis olarak gise makbuzlarinin tüm zamanlarin kaydini tutar. Oz Büyücüsü, Judy Garland'i kültürel bir simge haline getirdi.

simdiye dek tasarlanmis en ucuz en üst kalitede eglence sunmak, film endüstrisi yüksek sürüs yapmaktaydi. Bununla birlikte, basarisi birkaç çesit elestiriye neden oldu. ?lk olarak, endüstri dini gruplardan yapimlarinin "ahlaksizlik" ve sanatçinin "çökmüs" yasam tarzlari nedeniyle saldiriya ugradi. Bu elestiri için tesvik edilen kisi, bir aktris bir gecikme sonrasinda Arbuckle's San Francisco otel odasinda ölü bulundu sonra 1921 yilinda adam öldürme için komedyen "Yagli" Arbuckle'nin tutuklanmasi olabilir.

Kongre eylemini önlemek için, endüstri, ABD Postmaster Generali Will Hays'in baskanligindaki bir komisyon kurarak prodüksiyonlarini kendi kendine polislestirdi. Katolik kilisesi ahlaki açidan rahatsiz edici filmleri boykot eden bir "Nazik Ayigi" olusturdu. Mae West'in kariyerini mahvetmekle birlikte, Cecil B. DeMille'nin Claudette Colbert'in çiplak gögsünü ve lezbiyen bir ask dansi gösteren Nero'nun Roma'yla ilgili 1932'de çekilen bir gerilim filmi olan The Sign of the Cross'i üretmesine engel olmak için bu tür önlemler çok geç geldi. Film, bu tür davranislari kinayan ahlaki bir mesaj içeriyordu. Bir diger saldiri da ABD Adalet Bakanligi'ndan geldi. Temmuz 1938'de, Anti-Trust Bölümü, sekiz Hollywood stüdyosuna ve ticaretin kisitlanmasini talep eden çok sayida yöneticiye karsi dava açti. Bu hareket, stüdyolari tiyatro sahipligini terk etmeye ve rezervasyon düzenlemelerini degistirmeye zorladi.

Film endüstrisine karsi daha büyük bir zorluk televizyonla rekabet idi. Sinema salonlarina yillik katilim, yeni teknoloji tanitildiginda 1952'de 80 milyondan 46 milyona düstü. Televizyon, bir müsterinin salonuna ücretsiz eglence sunmanin rakipsiz kabiliyetine sahipti; ancak iki dezavantaji vardi: küçük ekrani ve renkli bir görüntü eksikligi.

Film endüstrisi görsel üstünlügünü göstermek için teknolojik yeniliklerle karsi saldiriya geçti. Birincisi, "Cinerama", panoramik manzarayi yaratmak için üç bitisik perde üzerine renkli film projelendiren bir teknikti. Seyirciler, tiyatrolarda otururken gerçekçi bir roller-coaster ride edildiler. Bir yil sonra, 1953 yilinda, CinemaScope teknigi, net bir genis ekran görüntüsü üretmek için tek bir kamera kullanarak açildi. Binlerce tiyatro bu tür projeksiyona dönüstürüldü. Üçüncü bir yenilik, 3 boyutlu filmler, kisa bir süre popülerlik kazandi. Kagit gözlük kullanan görüntüleyenler, üç boyutlu etkinlik yanilsamasina maruz kalmislardir. Film görme ve ses düzeyini gelistirme süreci 1970'lerde tanitilan Imax gibi sistemlerle devam etti.

Video kiralama, dis dagitim, ürün lisanslama, film kütüphaneleri ve televizyona özel özellikler sayesinde Hollywood televizyon çaginda gelismeye devam etti. Bununla birlikte, film endüstrisi televizyon sovlari üretme isine girmek için yavasti. Bu, yetenek ajansi olan Music Corporation of America'nin (MCA) bagli kurulusu olan Revue Productions gibi bagimsiz üreticiler için bir açilis yapti. Hollywood yildizlarini temsil eden ajanlar, aslinda Screen Actors Guild tarafindan uygulanan bir yasak nedeniyle programlamaya girmek yasaklanmisti. MCA'nin baskani Lew Wasserman, Guild'in baskani Ronald Reagan'la birlikte bu kuraldan tamamen feragat etmisti. MCA, 1950'lerin sonlarinda NBC sovlarinin yaklasik üçte birini üreten televizyon endüstrisinde bir güç merkezi olmaya devam etti.

Bir kerelik yetenek ajansi, 1958'de Paramount Pictures'in 1948 öncesi filmlerini ve bir yil sonra Universal Picture'in Hollywood stüdyosunu ve bitisik lotolarini satin aldi. 1962'de Universal Picture'in ana sirketi olan Decca Records'u satin almaya kalkistiginda, ABD Adalet Bakanligi yasaklama emri için basvuruda bulundu. MCA, Decca ve Universal Pictures'i edinmek için bir yetenek ajansi olarak isini birakmayi kabul etmek zorunda kaldi. Bu sartlari kabul etme bilgeligi, Wasserman'in MCA'nin Matsushita'ya olan satisini 6 milyar dolarlik müzakere ettigi 1990'da dogrulandi.

Böylece Hollywood, eski stüdyo sisteminden film üretme konusuna, yaratici yetenek ambalajlamaya dayali yeni bir sisteme geçti. Gise basarisi yildizlarla baslar ve yetenek ajanslari bu kaynagi kontrol eder. Basarili bir film yapimi da dogru senaryoyu, dogru yönetmen, kameraman ve müzik uzmanlarini bulmayi gerektirir. Tüm unsurlari temas, sözlesme ve müzakere becerileri ile bir araya getirebilen kisi film endüstrisinde gerçek güç haline gelir.

Çagdas yapimlarda ek bir unsur, bilgisayar tarafindan üretilen özel efektlere artan bir bagimliliktir. George Lucas'in 1977 Star Wars, bilgisayarli filmlere dogru bir egilim basladi. Steven Spielberg, E.T. gibi hitlerle Hollywood'un en basarili yönetmeni oldu. Ve Jurassic Park, bilgisayar teknolojisini kullandi. Disney Stüdyosu, The Little Mermaid, Aladdin, Aslan King'i ve diger eserleri çocuklara ve ebeveynlerine çeken 1990'li yillarda animasyon karikatürlerinde bir rönesans vardi. Bir zamanlar basarili bir Broadway müzikal üreten yaratici yetenek son zamanlarda bu tür bir prodüksiyona girdi.

radyo yayini

Ham operatörler, teknolojinin var oldugu ilk yirmi yil boyunca radyo yayinciligina egemen oldu. Ilk ticari istasyon olan KDKA, Kasim 1920'de Pittsburgh'da düzenli yayinlara basladi. Baslangiçta kar, radyo alicilarinin satisi için yapildi. Setler satildikça ticari yayin için ek istasyonlar da lisans aldi. David Corporation tarafindan yönetilen Radio Corporation, 1926'da ilk radyo agi NBC'yi kurdu. Philadelphia puro üreticisi Sam Paley, 1928'de United Independent Broadcasters'i satin alarak oglu verdi. William Paley, bu yeni dogan agi Columbia Broadcasting System'i yeniden adlandirdi.

1927 Radyo Yasasi istasyonlarin federal lisansini düzenledi. Ticari operatöre, programlarini yayinlamak için belirli frekanslarin özel kullanimi verildi. 1934 Federal ?letisim Yasasi tüm telekomünikasyonu denetlemek için bagimsiz bir ajans kurdu. Middletown'un yazarlari, 1920'lerde "bir Filarmoni konserinden, Dr. Fosdick'in vaazlarindan veya Baskan Coolidge'in seçim evinde vedalastigi babasina teklif verme" den olusan tipik radyo programlamalarini anlatiyor. Daha sonra, vaudeville tarzi komedi, oyun-içi Spor bildirileri ve dramatik sunumlar Amerika Birlesik Devletleri'nde radyo yayininin zimbali haline geldi.

Ingiltere'de, 1904 tarihli Kablosuz Telgraf Yasasi, tüm kablosuz vericilerin ve alicilarin Postane tarafindan lisanslandirilmasini sart kosuyordu. Bu ajans, radyo yayincilarinin Amerika Birlesik Devletleri'nde kisitlamasiz yayindan gelistigi düsünülen kaostan kaçinmak için kendilerini bir kartel haline getirmelerini istedi. Daha sonra BBC olarak bilinen (Ingiliz) Broadcasting Company, 1922'de yayinlanmak için lisans aldi. Yayincilik bir kamu hizmeti sirketi olarak tanimlandi. BBC'nin genel müdürü John Reith'e göre radyo, "daha çok birlesik ve esitlikçi bir toplum yaratmaya yardimci olacak bir kültür hizmetçisi" olarak islev görecekti.

 BBC'nin lisansindaki bir madde, "programlama servisindeki tartismali konularla basa çikmaktan" uzak duruyor. 1928'de bu hüküm yumusatilmis olmasina ragmen, BBC, neredeyse ?ngiliz hükümetinin bir uzantisi olarak görülen siki kontrollü bir operasyon yürütüyordu. Winston Churchill, parti kamçilarina kabul edilemeyen kendisi gibi politikacilarin radyoya erisimi reddedildiginden sikayetçiydi. BBC'nin politikasi "ulusal ya da uluslararasi önemi olmayan tüm suç ve trajedileri bertaraf etmek" (haber bültenlerinden) kaldirmakti. Politikacilar, reklamlar, ABD yasagi, tibbi konular ve Iskoçlar ya da Galler meslekdaslari hakkindaki sakalar (baska bir deyisle ?rlandalilar degil) .

1938 Münih krizi zamaninda, BBC, rakip yayin modelleriyle olumsuz bir sekilde karsilastirilmaya baslandi. Amerika Birlesik Devletleri'ndeki nispeten genis açik haber raporu, Amerikali kamuoyuna Avrupa'daki olaylarin Ingiltere'de hükümet tarafindan yönetilen radyo haberinden daha dogru bir resim verdi. 1930'larin ortalarinda, iki offshore ticari istasyon olan Radio Normandie ve Radio Luxembourg'tan gelen rekabet BBC'yi hafifletmeye zorladi. Yillardir, politika sorularina odaklanmaya devam edecegini bildiren haberlerde "insan unsurunun infüzyonu" nu önledi.

1938 yilina kadar haber departmani bile olmayan BBC, özel olarak donatilmis araçlardan kaydedilmis röportajlar ve "görgü taniklari" yapmaya basladi. Çok popüler spor yayinlari da dahil olmak üzere daha fazla eglence özelligi eklendi. Is kayiplarindan korkan Variety Artists Federation, is kayiplarini telsizden korkarak 1923 yilinda üyelerine BBC ile isbirligi yapmamalarini önerdi. Canli izleyicilerin geribildirimlerinde kullandiklari komedyenler ilk önce radyo stüdyolarinda çalismaktan çok zorlandilar. BBC, çesitli izleyicilere hitap edecek bir müzik türü bulmak için mücadele etti. Hafif müzik ve dans müzigi, müzik programlamanin baslica zimbalarindandi. Daha sonra, daha fazla gramofon kaydi ve daha fazla vaudeville veya çesitli özellikler içeriyordu.

Amerikan radyosu yetenekleri vaudeville devresinden yeni ortama dönüstürmek için daha hizliydi. Edward R. Murrow ve William Shirer gibi yabanci muhabirlerin Avrupa'daki krizlerin nitelikli raporlamasindan istifade etti. Neville Chamberlain'in, Hitler'i Münih'te bulustugu üç haftalik dönemde, diger karsilastirilabilir dönemlere göre daha fazla radyo seti satildi. Nation daha sonra o radyonun Amerika'nin hakim haber iletisim sistemi haline geldigini söyledi.

Ekim 1938'de, gücü Orson Wells ve Mercury Theatre sirketi H.G. Wells'in Dünyalar Savasi'na dayanan bir radyo oyunu yayinladiginda dogrulandi. Oyun New Jersey'de inis yapan bir Mars gemisine ait sahte haberlerden olusuyordu. Benzetimli flaslar garip seslerle ve daha sonra da bir süre sessizlikle serpildi. Birkaç kilometre uzunlugundaki trafik sikisikligi panige kapilmis New Yorklular sehri terk etmeye çalistiklarindan yaratilmisti.

Radyo, ünlü gazeteciyi küçük bir endüstri haline getiren taninmis gazeteci köse yazari Walter Winchell'in örnek aldigi en hizli haber ve röportajlar için ideal bir araçti. Jack Benny ve Bob Hope gibi coskulu komedyenleri sergiledi ve The Shadow veya The Lone Ranger gibi yaratici dramalari "akli tiyatrosu" olarak ünlendi.

televizyon

1930'larin radyo çaglarinda, David Sarnoff ve RCA mühendisleri, elektronik televizyonun yaraticisi Philo Farnsworth ile bu teknolojiye iliskin haklar için patent savaslari düzenledi. Sarnoff, RCA'nin ticari televizyon sistemini, 1939 New York Dünya Fuari'ndaki 2. Dünya Savasi'ndaki tanitimini durdurmak için açikladi. Federal ?letisim Komisyonu, VHF (çok yüksek frekansli) bantlari sadece 12 kanal ülke çapinda destekleyen ticari televizyona atadi. CBS, daha genis UHF (ultra-yüksek frekans) bandinda renkli televizyon yayini lehine VHF yayinciliginin daha da gelistirilmesinin geciktirilmesi yönünde baski yapti.

Televizyon endüstrisi bu teknikte belirsiz bir süre durdu. FCC, CBS'in Nisan 1947'deki dilekçesini reddettiginde, FCC derhal altmis yeni istasyon basvurusu aldi ve VHF setlerinin satisi artti. O yil sadece 60.000 set kullaniliyordu, bunlarin üçte ikisi New York'ta. Yarisi, varlikli bireylere, yarisi da agirlikli olarak bir erkek müsteriye hizmet veren barlara bölünmüstür. Bar seyirci, haber ve spor programlamayi tercih etti. Kit kaynaklardan dolayi, yetenegi ve malzemeyi radyodan ticari televizyona geri dönüstürme egilimi vardi ve komedi çesitleri sovlari seklinde vaudeville'i yeniden yaratma egilimi vardi.

Hem NBC hem de CBS, erken televizyon operasyonlarini radyoda kazanilan kazançlardan finanse etti. Buna ek olarak, RCA televizyon üretiminden para kazandirdi. Ticari televizyon, Hollywood'un büyük ekran televizyon seklinde sinema salonlarina yerlestirilen bir eglence alternatifi yaratma girisiminde bulundu. Düzenleyici kurumlarin önüne getirilen ücretli televizyon programlarina basariyla karsi çikti. Hollywood film sirketlerinin televizyon istasyonlarina sahip olmalarina izin verilmedi.

VHF lisanslarinin azligi ve FCC tarafindan 1948-1952 yillari arasinda istasyon insasina izin verilmesine moratoryum uygulanmasi, ticari televizyon endüstrisini hem reklamverenler hem de programci üreticileriyle görüsmelerde sürücü koltuguna yerlestirdi. Programlarin tek sponsoru olmaktan çikmis olan reklamverenler, program içerigini konularda, karakterlerde ve dil konusunda sansürle karsi belirli haklara sahipken, lisanslarini televizyon aglarina kabul ettiler. Program üreticilerinden aglar talep ettiler ve sovlar için kendilerine bir ag zaman araligi verilmesi karsiliginda sahiplik ve sendikalasma haklari aldilar. 1952 sezonunda I Love Lucy ve Dragnet'in basarisi filme alinan üretime dikkat çekti. Bu, özellikle dis pazarlarda gösteri tekrarlarinin sendikalasmasina yol açti.

1950'lerin ortalarinda, ABD'li televizyon izleyicileri, lüks bir müsteriden daha düsük ve orta sinif görüntüleyenlere geçmek için tasindi. 1950'de televizyon satin alan Amerikalilarin yarisindan fazlasi krediyle finanse edildi. Bir televizyon gazetecisi "Televizyon zavalli tiyatroya dönüsüyor" dedi. Paddy Chayevsky'nin Marty gibi orijinal oyunlari 1950'lerin basinda ticari televizyonda gösterilirken, ag yöneticileri yakinda programlamanin sürekliliginin seyirci boyutunu arttirdigini fark ettiler. Popüler bati olan Gunsmoke, 1956'dan 1975'e kadar kostu. Bonanza, 1960'tan 1973'e kadar yayinlandi.

Sabah operalari 1930'larda kadinlara sabun tozu satma araci olarak gün ortasi radyo dinleyicileri için gelistirildi. Ticari televizyon bu biçimi devraldi. Televizyon yarisinda NBC'nin gerisinde baslayan CBS, 1950'lerde en yüksek puan alan ag olmak için kükredi. Baskanligi yapan William Paley, izleyicilerin begenisine oldukça iyi bakiyordu. 1940'larin sonlarinda NBC radyosundan Red Skelton, Jack Benny ve Burns and Allen gibi yildiz komedyenler kiraladi ve önümüzdeki on yilda televizyona geçirdi. Her zamanki gibi, sanatçilarin kisilikleri genis kitlelerin ilgisini çekmenin anahtariydi. ?zleyiciler, ayni yüzleri gümüs ekranda haftasonlari görerek rahatça büyüdüler.

CBS, televizyon haberinde özellikle yüksek kaliteli programlama nedeniyle "Tiffany agi" ni kendine yer edinmistir. Paley, siki bir arastirma raporlamasiyla taninan bir gazeteci olan Edward R. Murrow'un yakin arkadasi ve destekçisi idi. Örnegin, Murrow, Senatör Joseph McCarthy'yi Mart 1954'te yayinlanan "simdi Bkz. simdi" programinda gösterdi; bu, bu anti-komünist haçliya karsi halk görüsünün gelisimine katkida bulundu. Yine de, CBS'in prestijli haber operasyonu, daha popüler olan sitcomlar, quiz sovlari, spor yayinlari ve aksiyon dramindan kazançlar tarafindan sübvanse edildi.

Izleyiciler için ag rekabeti, programlamayi kamuoyunun en düsük ortak paydasina indirdi ve FCC baskani Newton Minow'un 1961'de "büyük bir çorak ülke" olarak niteledigi seyi üretti. Akademik elestirmenler ticari televizyona bir alternatif çagirdi.

FCC, çogunlukla UHF bandinda 242 kanal yayinlayan ögretim yayincilari için rezerve etti. ?lk ticari olmayan istasyon 1953'te havaya çikti, ancak kamu televizyonu on yil boyunca languished. 1960'da ABD televizyonlarinin yalnizca yüzde 7'si UHF sinyalleri alacak donanima sahipti. Ardindan, ticari televizyonda yapilacak olan quiz-show skandallarindan sonra, Kongre egitim yayinlari için kamu sübvansiyonlari sagladi ve Birlesik Devletlerde satilan yeni televizyon setlerinin UHF alimi için donanimli olmasini talep etti.

Iki ana ticari televizyon agi olan NBC ve CBS, 1940'li yillarda ABD Adalet Bakanligi'nin NBC'yi daha küçük agi tahliye etmeye zorlamasiyla olusan ABC, Amerikan Yayin sirketi tarafindan katildi. Ve, 1986'da Rupert Murdoch Fox Network'ü bir grup bagimsiz istasyondan yaratti. ABC, 1970'li yillara kadar, CBS'in bir zamanli eglence stratejisti Fred Silverman'in sponsorlugunda Olimpiyat Oyunlari'nin sponsorlugunu üstlendi ve programa ilk adimini atti. 1980'lerde NBC eski bir Hollywood yapimcisi olan Grant Tinker'in baskanliginda popülaritesinin yeniden canlandigini gördü.

Atlanta'daki yerel istasyon WTBS-TV'nin sahibi olan Ted Turner, 1980'de, uluslararasi olaylarin günün 24 saati rapor edilen Kablo Haber Agi adli bir haber haberi kanalini yaratti. Turner, bes yil boyunca para kaybettikten sonra 1985 yilinda karli kaldi. Dünya liderlerinin birbirleriyle konusmalari ve devam etmekte olan olaylari izlemesi için bir forum haline geldi.

BBC, televizyon yayinlarini ev izleyicilerine 1936'da Amerika Birlesik Devletleri'nden daha erken basladi. Bunlar savas zamaninda durduruldu, ancak 1946'da operasyonlara geri döndü. Kraliçe 2. Elizabeth'in 1953'deki taç giyme töreni bu ortama ilgi uyandirdi.

1950'de yalnizca ABD, ?ngiltere, Fransa ve Sovyetler Birligi düzenli televizyon yayinlari yapti. Ruslar televizyonu "Marksist-Leninist bir bakis açisi olusturmak ve tüm Sovyet halkinin siyasi ve kültürel gelisimini tesvik etmek" için kullandilar. Fransizlar da politik olarak programlamaya egilimli; Birçok televizyon istasyonu ya siyasetçilere ya da hükümete aitti. ?ngilizler egitim ve kültür programlarina daha fazla önem verdiler.

Pazar odakli Amerikalilar genis kitlelere hitap eden televizyon sovlari üretti. Ozzie ve Harriet'in Maceralari ve Baba En ?yi Bilen gibi ailelere yönelik gösteriler 1950'lerde popülerdi. ABC'nin Disneyland ilk olarak 1954'te Hollywood'un ürettigi eglencenin Disney'in ilk tema parkinin açilisiyla birlestirildi. ABD televizyon programlarinin tekrarlanmasi diger ülkelerde popüler hale geldi. Gunsmoke, Rin Tin Tin ve The Lone Ranger Meksika'nin En ?yi On TV sovlari arasindaydi. 1958'deki Japon toplumu "TV saplantisi" olarak tanimlandi.

Ted Turner çoktan bir televizyon agi satin almak istiyor. Bu çabanin basarisizliga ugradigi 1985 yilinda MGM'yi satin almak için bir anlasma imzaladi ve 3.301 film kütüphanesinin yani sira RKO ve Warner kütüphanelerinden 1.450 film ekledi. Yüksek borç, Turner'i MGM stüdyosunu ve diger varliklari satmaya zorladi ve 1.2 milyar dolar ödedigi film kütüphanelerine birakti.

Ancak Turner, Gone with the Wind ve Casablanca da dahil olmak üzere satin aldigi filmlerin klasiklerinde benzersiz bir meta oldugunu fark etti. Olgunlasmakta olan bir endüstride, servisinde yüksek fiyat isteyen yaslanmayan yildizlar gibiydi. Turner, birçok siyah-beyaz filmi renklendirdi ve sendikasyonda degerlerini artirdi. Filmleri düzenli olarak göstermek için bir kablo televizyon kanali olan Turner Network Television'i kurdu.

Kablo televizyonu, büyük aglara göre izleyicilerin begenisini kesiyordu. Yeni bir nis odakli eglence modu yaratiyordu. Film tekrarlari, spor, haber ve egitim programlari gibi önemli bir kablo segmentiydi. MTV, kaya videolarini sergileyen bir gençlik merkezli kanal, sentezleyici ile gelistirilmis müzige eslik eden tuhaf görsel görüntülerin sanatsal düzenlemesiyle eglence endüstrisini devrim niteligindeydi. Haziran 1992'de MTV'de iki yüz gençle freerheeling bir soru-cevap oturumu Bill Clinton'un ABD Baskanligina yönlendirilmesine yardimci oldu.

Televizyon kapsami siyasi kampanyanin dogasini degistirdi. Klasik olay, Eylül 1960'da Richard Nixon ve John F. Kennedy arasindaki ilk Cumhurbaskanligi tartismasiydi. Radyoda bunu duyanlarin çogu sonucun berabere oldugunu düsünüyordu. Ancak tartisma, televizyonda izlenen 75 milyon Amerikaliya, yüz makyajini reddeden Nixon'un hasta gibi görünmesine ragmen, Kennedy'nin siddetli ve koyu renkte oldugu ortaya çiktigindan, Kennedy'nin kampanyasina bir destek verdi. Kennedy seyirci bakmak için koçluk yaparken Nixon çogunlukla Kennedy'ye bakti. Daha sonraki adaylarin dersi, konusulan kelimelerin kadariyla televizyonda görsel görünümünün önemli olmasiydi.

Öte yandan, Richard Nixon'in 1960'li yillarda siyasi dirilisi kismen Jack Paar'la birlikte Tonight Show'da yaptigi bir görüntü nedeniyle olabilirdi. Nixon, piyanoda kisa bir parça okuduktan sonra, "Cumhuriyetçiler Beyaz Saray'da baska bir piyanoyu görmeye dayanamiyor" diye Harry Truman'in ardindan siyasi gelecegini kesinlikle tehlikeye atacagindan süphelendi. George Bush, 1988'deki aday tartismalarda Michael Dukakis'ten daha ilgi çekici, sevimli bir aday. Dukakis'in sözlü yeterliligi yüksek olmasina ragmen, beden dili duygu eksikligi oldugunu ileri sürdü.

Televizyon haberleri çapa kültüne yöneldi. CBS'in haber çipali avci Walter Cronkite "Amerika'nin en güvenilir adami" olarak biliniyordu. Siyasi muhafazakârlar, liberal bir Cronkite'nin söylediklerini haberi tonlamalari veya sesi kaslarini kaldirarak belli hâle getirebilecegini söyledi yol. Haber kuruluslari, kamu görevlilerinin televizyon editörleri tarafindan seçilen sesli isiriklarla halkla iletisimde bulundugu bir format gelistirdi. Saldiri siddeti nedeniyle bilinen Sam Donaldson gibi gazetecilerin sorularini kaçirdilar. Bu zorlu ortamda, siyasi adaylarin haber yayinlarindan en fazla bekleyebilecekleri sey, cazip bir görsel imaj sunmak ve gafeler kullanmaktan kaçinmak olabilir.

Haber editörleri, bantlanmis görünümlerinin halkin görebilecegi bölümünü kontrol etti. Ag yorumculari ve uzmanlari yorumlamasina bir yenisini ekledi. Bir adayin mesajinin halka orijinal haliyle ulasacagindan emin olmasinin tek yolu, ücretli bir reklam için zaman ayirmak olacaktir. Bununla birlikte, televizyon reklamlari pahaliydi ve medya kampanyalarinin yürütülmesinin maliyeti politikacilari para toplama için daha fazla zaman ayirmaya ve giderek iyi fonlanmis çikar gruplarina hitap etmeye zorlamistir.

Televizyon, sosyal ve politik tutumlari sekillendirmede bir güç haline geldi. 1950'lerde Ordu-McCarthy oturumlari, 1960'larda Vietnam savasi, 1970'lerde Watergate durusmalari, 1980'lerde Clarence Thomas ve Anita Hill arasindaki çatisma ya da O.J. 1990'li yillarda Simpson davasinda televizyon yayini, halki ideolojik ya da demografik çizgiler boyunca kutuplastiracak ulusal bir ahlak oyunu yaratti. Programlama, sponsorlarin öncelikle kadin izleyicileri 25 ila 54 yaslari arasinda çekmeyi istedikleri gerçegini yansitiyor çünkü televizyon reklamlarinda reklami yapilan ürünlerin basinda alisveris yapiyorlar.

Bu nedenle hem prime time hem de gün boyunca görünen programlamalarin çogunun kadinlara hitap etmesi hesaplanmaktadir. Kadinlar güçlü profesyonel rollerle gösterilir, genellikle erkeklerle ve kazananlarla eslesirler. Hafta sonu spor programlarinda televizyonda bir erkek getosu bulunur. Irksal basmakaliplarla ilgili olarak, Stepin Fetchet'in günleri, kendilerine güvenen siyah erkeklerin siklikla askeri veya polis rollerinde sergilenmesine yol açti. Öte yandan, Clarence Thomas-Anita Hill çatismasi veya O.J. ile ulusal mesguliyet Simpson'un cinayet davasi, beyaz Amerikalilarin siyahlari eglenme kaynaklari olarak görme gelenegini uzun zamandir devam ettirebilirdi.

Haberler ve eglence arasindaki ayrim gittikçe bulaniklasiyor. Haber sovlari daha yüksek derecelendirmeler istiyor ve eglenceye benzer özellikler onlari sunuyor. Yerel televizyon yayinlari suç, skandallar, kazalar ve diger duygusal olaylara odaklanma egilimindedir. Tabloid gazeteciligi ve Jerry Springer'in kisisel olarak utanç verici ve acayip çatismalari açiga vurma konusunda uzmanlastigi gibi konusmalar. A Current Affair veya Inside Edition gibi yeni "gerçeklige dayali" televizyon programlari, bazilari normal haber ekibi tarafindan yapilabileceginden sitcom'tan daha ucuz üretiyorlar. Bununla birlikte, kismen bu tür söhretler, ünlü söhretler için mevcut egilimi yansitiyor. Bu onlarin yapmacik dogalarina bir tepki olabilir.

Eglence dünyasi, emin adimlarla hareket eden genç, fiziksel olarak çekici erkek ve kadinlarin bir galaksisi tarafindan doldurulur. Yine de, görüntüleyen insanlar, bu dünyanin esasen illüze oldugunun farkindalar. Tiyatrolarda veya gümüs ekranda belli mesafelerden görülen sanatçilarin kamusal imaji ile gerçek hayatlari arasinda bir tutarsizlik olabilir. Insanlar, özellikle de putlari insanlarin zayif yönlerine ihanet ettigi zaman kisisel bilgi için açlarlar. NBC'nin Tonight Show ve klonlari, ünlülerle röportaj yapmak için bir mekan önerdi.

spor yayinlari

Önemli bir eglence türü, izleyicinin gerçeklestigi sirada sonuçlarini bilmedigi suni ancak yazisiz olaylarin sunumudur. Atletik yarismalar bu tür eglenceleri gösterir. Ilk televizyon yayinlanmis oyun, 21 Haziran 1937'de Wimbledon'da düzenlenen bir tenis maçi için BBC'nin yayin yapmis olabilir. O zamanlar sadece 2.000 topuklu Londrada sahibi televizyona sahipti. Resimler bulanikti. BBC, Futbol Federasyonunu 9 Nisan 1938'de Ingiltere ve ?skoçya arasinda yapilan bir futbol maçinin telecastesine izin vermeye ikna etti. Bu oyunun yayinlanmasinin Londra bölgesinde daha az spor karsilasmalarinin bir kismiyla çelisecegi endisesi vardi.

O günlerde spor yayinciligi da güvenilmez ekipmanlarla mücadele etmek zorunda kaldi. Teknisyenler kamera ile bazen baglanti kesildi ve ani bir karartmaya neden olan kalin kabloyla baglandi. NBC bu ihtimali önlemek için futbol maçlarinda elli yard çizgisinde iki kamerayi tuttu. Yetersiz aydinlatma baska bir engeldi.

Buna ragmen, spor programlama, erken televizyonun temel unsurlarindan biriydi, çünkü ucuzdu. Tüm zaman dilimlerini inandirici programlarla dolduracak kaynaklari olmayan aglar, bu tür hazir eglence için çok para ödemedi. Salon koruyucularin televizyonda güres veya boks maçlari sunarak müsterileri cezbetmesi yaygin bir olaydi.

Televizyonlu sporlar, basarili bir eglencedir çünkü görsel açidan heyecan verici bir gösteri ile insan drami birlestirirler. Her yarisma, hemen kazanan ve kaybedenler yaratir. Fiziksel gerginlik ve yorulma güçlü bir duygusal tepki ortaya çikarir. ABC'nin 1972 Olimpiyatlari'na sponsorluk etmesinden sonra, derecelendirmelerde birinci olan üçüncü oldu. ABC yöneticileri, seçkin spor alanlarinin ag hakimiyetinin anahtari oldugunu fark etti. Münih'teki 1972 Olimpiyatlari, terörist kaçirma olaylarindan ötürü olagandisi dikkati emrederken, televizyon editörleri kurnaz bir sekilde insan çikarini gelistirmek için Olga Korbut gibi bireysel sporcular üzerinde yogunlasti. Buz pateni ve jimnastik rutinlerini vurguladilar.

ABC'nin spor direktörü Roone Arledge, yavas yayin çekimleri, anlik tekrarlar, bilgisayarli grafikler ve televizyon izleyicileriyle akrabalik iliskisi kurmak için stadyum kalabaliginin panikasyonu gibi bugünlerde spor yayinciliginda kullanilan birçok teknigi gelistirdi. Don Meredith ve Howard Cosell ile Pazartesi Gecesi Futbolu, spor yayinciliginda kisiliklerin, yorumcularin yani sira atletlerin önemini de dogruladi. Cosell kendisi sunlari söyledi: "Liz Taylor ve Doris Day'a karsi prime-time TV'de çikip sporu sadece spor gibi yapmanin hiçbir sekilde mümkün degil."

Seyircileri bizzat ilgilendirmenin yolu, atletik olaylari sporcularla ilgili öykülere dönüstürmekti. Mesela, Güney Afrika kosucusu Zola Budd, 1984 Olimpiyatlari'ndaki bir yaris sirasinda yanlislikla Mary Decker-Slaney'e tirmandiktan sonra, spor yayincilari, Olimpiyatlarda bir araya gelerek "kin maçi" yapmalari için bir araya geldiler. NBC, Japonya'nin Nagano kentinde düzenlenen 1998 Kis Olimpiyatlari ile ilgili olarak, yarismalarin kendileri tarafindan bildirilenlerden çok, sporcularin hayatlariyla ilgili bir belgesel koleksiyonu gibi görünüyordu. Spor yayincilarinin favori hileleri, "bal atisi" olarak adlandirilir - özellikle kamera, agirlikli olarak erkek izleyicilerin kanallari degistirmesini engellemek için standlarda çekici bir kadin seyircinin üzerinde oyalanmasina izin veriyor.

Spor sahsiyetleri, talk sovlarda, quiz sovlarinda ve diger televizyon programlarinda siklikla konuk oldu. Onlarin ünlü statüsü, daha yüksek maaslara ve kârli ürün onaylamalarini saglamasina izin verir. Bu da, profesyonel sporla ilgili paralara isik tuttu, bilet fiyatlarinin artmasina neden oldu ve ekip sahipleri için yeni ve daha büyük stadyumlar insa etmek için kamu sübvansiyonlari talep etme baskisi yaratti. Televizyonun parasi sporun dogasini rekreasyonel bir eglenceden büyük zamanli eglenceye dönüstürdü.

kumar

Televizyonun eglencesinin bir özelligi, kitlenin dikkatini belirli bir olay üzerine yogunlastirmasidir. Hüner bu durumdan para kazanmaktir. Programin yaninda ödenen ticari mesajlar eklemek için bir yol var. Bir digeri de eglencenin dogrudan harcama sürecine baglanmasidir. Büyük bir kitleye ait çok sayida insan her birinin az miktarda katkida bulunmasi durumunda, birikmis katkilari kumar etkinligindeki galibiyete büyük bir ödeme yapabilir. Sonuç yazisi olmadigindan bahis oynayan her kisi küçük ama gerçek bir sans kazanabilir.

Aksi takdirde akilci bir sahsin kendisini ikna eden, belki de olumsuz ihtimalleri olan sans oyunlari üzerine para bahsisinin eglenceli oldugu bir sey var. Kumar uzmanlari, "sicaga" atifta bulunur - karsi konulmaz bir his, geçmis kayiplari telafi etmek veya kazanan bir çizgiye devam etmek için bahis oynamaya devam etmelidir. Her halükarda, kumar faaliyetleri sahibi olanlar, kendileri için saglikli bir kar marji saglayan bir seviyede ödeme yaparlar. Oyunlarda sanslar kazanip kaybolurken, ev her zaman kazanir.

Kumar, uzun zamandir spor etkinlikleriyle baglantilidir. Her yil profesyonel Amerikali beyzbol, basketbol ve futbol oyunlarina katilmaktan çok daha fazla at yarisi katiliyor. Kumar oyununun daha popüler bir biçimi piyango. Continental Congress tarafindan yönetilen piyango, Amerikan devriminin finansmaninda yardimci oldu. Bir diger teminat, Washington sehri kurmak için. Piyangolar Ingiltere'de 1826'da kaldirilmistir. 1830'lu yillarda Birlesik Devletlerde çekilisler meydana gelmistir. Kongre, eyaletler arasi ticareti 1895 yilinda piyango malzemelerine kapadi. Ancak, piyango, hayir projelerini finanse etmek için 20. yüzyilda yeniden canlandirildi. 1930'da düzenlenen Irish Piyango, kumar gelirlerini hastaneleri isletmek için kullandi.

New Hampshire ve New York eyaletleri, 1960'li yillarda devlet okullarini desteklemek için piyangolar kurdu. Bugün, ABD'nin iki eyaleti olan Utah ve Hawaii hariç hepsi bir sekilde kumar yasalastirdi. Elbette ki en büyük kumar devleti, Nevada'da 1931'de bu tür faaliyetlerin yasalastigi yerdir. Burada bahislerin çogu, kart masalarinin, slot makinelerinin ve servet tekerleklerinin odalari doldurduklari ve koridorlari çizdigi kumarhanelerde gerçeklesir.

Kumar, ayni bölgede Nevada'da Hoover Baraji insaatinin yasalasmasiyla mesrulastirildi. Maas kontrollerini geçirmek için yakinlardaki Las Vegas'a gelen insaat isçileri bu etkinlige maruz birakildi. Nellis Hava Kuvvetleri Üssü uzak degildi. Kentin ilk tam tesekküllü otel olan El Rancho Vegas, Nisan 1941'de ABD Karayolu 91'de açildi. Diger üç tatil yeri - Last Frontier, Flamingo ve Thunderbird - yakinda çikti. Las Vegas, kumarin yasal oldugu bir sinir kasabasi olarak ün kazandi.

Hollywood baglantisi Clara Bow ("It Girl") ve kocasi Rex Bell kasabanin hemen disinda büyük bir çiftlik satin aldi. Ünlü film kisilikleri sik ziyaretçiydi. 1946'da "Bugsy" Siegel adli Hollywood kravatli bir gangster "Muhtesem Flamingo" Oteli insasini denetledi. Bu projeden zimmete geçme süphesi ile bir yil sonra öldürüldü. Bununla birlikte, Siegel'in büyük bir kumar ve eglence merkezi vizyonu atlatildi. Jimmy Durante, Flamingo'nun ilk görüntü yönetmeni oldu. Lena Horne, Sophie Tucker, Dean Martin ve Jerry Lewis ile Ella Fitzgerald, o dönemde Las Vegas'ta çalismis sovmenler arasindaydi. Fremont Caddesi boyunca sehir merkezinde oyun kulüpleri "Glitter Gulch" olarak bilinir hale geldi.

Kumar, baslangiçta Las Vegas tatil otellerinin ana cazibe merkeziydi ve eglence sadece bir yardimci. Ancak oteller arasindaki rekabet, yöneticilerini canli eglenceyi gelistirmeye zorladi. Ünlü sanatçilar, diger otellerden gelen kumar müsterilerine cazip gelen cazibelerdi. Casino yöneticileri, her bir baslik sahibinin kumarhanenin "düsüs "ünü (kumar karlarini) nasil etkiledigini degerlendirdi ve buna bir sonraki katilim için ödedi. Bu, bazen Las Vegas'li sanatçilar için büyük miktarda maas çekine neden olurken, kumar oynamayan yerdeki gece kulüpleri kendi hareketlerini ödeyemiyor.

Las Vegas kumarhanelerinin müsterileri, Frank Sinatra ya da Sammy Davis Jr gibi büyük isimlerle ilgili sovmenlerin yogunlugunu bulmayi umabilirler. Kasim 1956'da Liberace ve Elvis Presley'in rol üstlenici bir düet gerçeklestirdigi unutulmaz bir olay gerçeklesti. Presley, Liberace'in göz kamastirici ceketini koydu ve ilk kez kendisinin ve sayisiz Elvis taklitçisinin meshur yaptiklarini varsayarak. Las Vegas ayrica, Turnuva sampiyonlari golf olayi ve birkaç agir boks sampiyonluk boks maçi gibi önemli spor etkinliklerinin yerini aldi.

Bugün kumar, Amerika'nin en popüler yetiskin eglencesi biçimidir. Son bes yilda casinolari ziyaret eden Amerikalilarin sayisi iki katina çikti. Yilda 31 milyondan fazla kisi turist olarak Las Vegas'i ziyaret ediyor. Amerika'nin en hizli büyüyen büyük sehri, dünyanin on iki büyük otellerinden on birine sahiptir. Birlesik Devletlerde her yil bahis edilen para miktari, Amerikalilarin otomobiller ve konut için harcadiklari toplam tutari asiyor.

Süpheler duymasina ragmen, kumar juggernaut kismen devam ediyor, çünkü topluluk refahini korumakla görevlendirilenlerin birçogu kendilerini ele geçiriyor. Devlet piyangolari vergilendirmenin yerini almasi için yaygin olarak kullanilmaktadir; Milletvekillerine "kolay para" kaynaklari gibi görünüyorlar. Kumarhaneleri endüstrinin en hizli büyüyen bölümünü temsil eden Hint kabileleri, bazen kumar oynamaya "manda dönüsü" olarak deginiyorlar.

Günümüzün Las Vegas tatil otellerindeki sahipleri artik maflyalar degil, büyük sirketler ve emeklilik fonlari. Iki yil içinde, "New York, New York" gibi anitsal turistik yerleri insa etmek için Las Vegas'ta 6 milyar dolarlik yeni insaat yapildi. On yil içinde, bazilari kumar hakkinda daha fazla tartismanin olmayacagini söylüyor. Sanayi sözcüllerinin bunu tercih ettikleri "Oyun", eglence arayanlar için "tek elden alisveris" saglamak için diger faaliyetlerle birlesecek.

Belki de kumar ve pornografik gösteriler ve belki de fuhus ve uyusturucular da dahil olmak üzere bir dizi eglence etkinligi, "yetiskin eglencesi" basligi altinda Las Vegas'ta ve benzeri yerlerde ortaya çikabilir. Organize suç tarafindan kontrol edilmezse, bu yasallastirilmis faaliyetler, toplumsal etkilerini göstermeksizin sert burun ticareti türleri tarafindan yönetilecek. Bu arada, Disneyland gibi bir ortama odaklanan baska bir etkinlik kümesi "aile eglencesi" saglayabilir. Bu, çocuklar için uygun eglence ya da "her yastan çocuklar için" derler.

Disneyland ilk 1954'te açildiginda Reader's Digest'teki bir makalede, Disney'in en begenilen bir televizyon sovuna ve oldukça basarili bir film isine bir tema parki eklemenin eglence endüstrisinin ilk "üçlü oyunu" ni çektigini öne sürdü. (O zamandan beri, bu sirket profesyonel bir spor takimi ve önemli bir televizyon agi kazanmistir.) Hem Las Vegas hem de Disneyland, toplu eglence kültürünün yarattigi "sanal kentler" dir. Bir zamanlar eglence etkinliklerinin kalabaliklari bir araya getirmek için oditoryumlar veya fuarlar gibi özel mekânlar istedigi süreç, Disneyland gibi efsanevi yerlerin her yerde yayinlanan görüntülerden yaratildigi süreç dolasiyor.

narrowcasting

ABD eglence kültürüne hakim olan televizyon yayincilik endüstrisi, kültürel tutumunu kaybetme isaretleri gösteriyor. Amerika Birlesik Devletleri'ndeki ilk üç televizyon sebekesi - CBS, ABC ve NBC - 1980'ler basladiginda ana zamanli izleyicinin yüzde 85'ini tuttu. On yilin sonunda, prime-time izleyicilerin yalnizca yüzde 67'si bu programlari izliyordu. Bu oran 1992 yazinda yüzde 54'e düstü ve 1997 yazinda yüzde 40'a düstü. 1997'de neredeyse birçok Amerikali kablolu televizyon sovlarini büyük sebekelerde oldugu gibi izliyordu.

Kablo televizyonundan, yeni Fox agindan ve kisisel bilgisayarlardan gelen rekabet, dördüncü medeniyetin imparatorluk biçimi olan ag televizyonu için ciddi bir izleyici eritme üretti. Ortalama ABD evleri iki veya üç televizyona sahiptir ve kirktan fazla farkli kanal alir. Seksen yüzde kendi VCR'ler. % 97'de uzaktan kumandalar var. Kanallari degistirme özelligi, bir koltuk sirt üstü yatarken bir dügmeye basmak kadar kolaydir.

Kablo televizyonu, uzmanlasmis ilgi alanlarina hitap eden düzinelerce farkli kanal sunmaktadir. Web siteleri yüz binlerce. Televizyonda veya bilgisayar ekraninda bu tür gözlükleri seyreden çok insanla birlikte, egilim radyo ve televizyon yayinciligindan bazilarinin "dar yayin" olarak adlandirdigi yöne dogru hareket etmesi olmustur. Eglence, belirli çikarlari paylasan görüntüleyen kesimlere daha dar bir sekilde uyuyor.

Reklamverenler, bu ürünün türüne ilgi duyan izleyicilere ulasabileceginden, bu egilimden yararlanirlar. Onlarin mesaji, daha yüksek yayin oranlarini ödemek zorunda kalmadan muhtemel alici gruplarina gidebilir. Dar yayin konusundaki bu egilim, kismen, ticari televizyonun asagilanmis kültürüne karsi halkin tepkisini yansitabilir. ?nsanlar tek boyutlu programlarla sikiliyorlar. Kendi ilgi alanlarina göre çesitli çesitleri istiyorlar. Bununla birlikte kismen, iletisim teknolojisinin degisen dogasini yansitabilir. Bilgisayarlar daha önemli hale geldi. Bilgisayar, iletisimlere interaktif bir yetenek katiyor. Bireyler arasinda çok tarafli temasa izin vererek, bu nihai uzmanlasmis iletisimcidir.

Bu egilim, bireylere tam olarak istedikleri eglence türlerini sunmaktir. Izleyicilerin seçtikleri, programlama içerigi gelistirmek ve çesitli kitlelere ürün satmak için pazarlama stratejileri yönlendiriyor. Bilgisayar, bu süreçte önemli bir araçtir, çünkü eglence yöneticileri ve reklamverenlerin bireysel tercihleri ??izlemelerine olanak tanir. Görüntüleyici anketlerinden elde edilen veriler ve ürün satislari, bilgisayar dosyalarinda toplanip analiz edilir. Bu bilgi, pazarlama kampanyalarinda kullanilacak demografik profillerin olusturulmasi için bir temel olusturur. Bir profile uyan kisiler, belirli bir satis mesaji için hedef kitleye dahil edilir. Mesaj, grubun bilinen tutumlarina göre uyarlandigindan, gönderen, sempatik bir akor vuracagindan makul bir sekilde emin olabilir.

Burasi ticari reklamciliktir. Artik yayin mesajlari yoluyla ulasilamayan ancak demografik kimlige ve kisisel ilgi alanina göre bölünmüs bir halk degiliz. Ürün satanlari bilinen her tipte ayri olarak haberlesirler. Bu cesur yeni toplumda, adlarimizi içeren posta listeleri tarafindan tek tek tanimlanmaktadir.

bilgisayar tarafindan üretilen eglence

Bilgisayarin görsel ve görsel imajlari depolayabilmesi ve istenilen sekilde degistirmesi, eglenceyi bir sonraki seviyeye tasiyor. Dijital örnekleyiciler, bir diskette sayisal kod biçiminde saklanan sesleri degistirerek müzik olusturabilirler. Daha önce kaydedilen seslerin kodlarini degistirerek, bu cihaz orkestra efekti vermek için tini yükseltebilir veya azaltabilir, ritimleri hizlandirabilir veya yavaslatabilir, yeni müzik parçalari ekleyebilir veya örneklenen sesleri kaplayabilir. Müzik, sentezleyicilerin ürettiklerinden daha nettir.

Benzer sekilde, bilgisayar tarafindan üretilen grafikler, film yapimi konusunda devrim yaratti. Örnegin, bir sonraki kurbani isirmak için Tom Cruise'u gösteren, Vampirle Röportaj'dan bes saniyelik kliple klavyede çalisan teknisyenler, Cruise'un yüzünde bulasan kan rengi ve dislerinin boyutu gibi ayrintilari degistirebilirler. Korku duygusunu arttirmak. Gerçek hayatta olan aktörler ve aktrisler, daha gerçekçi bir görünüm kazandiran çizgi film karakterleri için modeller haline geldi.

George Lucas'in Yildiz Savaslari'ndan bu yana, Hollywood film yapimcilari bilgisayarla çekilen görüntüleri kamerayla asla çekemeyecek sahneleri olusturmak için basariyla kullandilar. Bu özel efektlere dayanan aksiyon resimleri bugünün en büyük gise rekorlari haline geldi.

Eglenceyi bir adim daha ileri götüren bilgisayar teknisyenleri, izleyicinin fiziksel hareketlerine tepki olarak degisen görüntüler üretmek için "sanal gerçeklik" adli bir teknoloji gelistirdiler. 1980'lerde California'da VPL Research adinda bir firma bir bilgisayara bagli gözlük ve eldiven seti icat etti. ?zleyici basini yana dogru çevirirse, gözlük içindeki sensörler bu bilgiyi bilgisayara aktarir ve bu da degistirilen manzara yansitan gözlüklerde görüntü olusturur. Silah ateslemeyi simüle etmek için eldivenlerin içindeki parmak hareketleri, ekrandaki bir hedefe sanal mermi yollayabilir.

VIP Arastirma'nin DataSuit'i, bir aviatörün atlama takimina benzeyen, elyaf optik kablolama vasitasiyla bilgisayara baglanan elliden fazla farkli sensörle kaplandi ve bu da aktörün / izleyicinin parçasi üzerinde bazi islemlerin ardindan görsel imajlarin degismesine izin verdi. Basitçe izlenim birakan önceki teknolojilerin aksine, bilgisayarlar onlari bu ömür boyu efekti elde etmeleri için degistirebilir.

1990'li yillarda etkilesimli eglence, Amerika'daki tema parklari ve alisveris merkezlerinin bir özelligi oldu. Bu endüstri, ilk çalistirdiklari filmlerin aksine, makinelere çeyrek düsen gençlerden daha fazla kazanç elde ediyor.

Gerçekçi aksiyon oyunlari, askeri uçus simülasyon teknolojisinin bir sonucudur. Agustos 1990'da Chicago'da açilan BATTLETECH merkezi popüler eglencelere erken bir basvuru oldu. Merkez ziyaretçileri sanal gerçeklik arazileri üzerinde kontrol panelleri üzerindeki dügmeleri ve anahtarlari kullanarak bir savas oyunu oynadilar. Ingiliz girisimci, ortaçag ortaminda efsanevi karakterler içeren "Zindan ve Ejderhalar" a dayali benzer bir rol yapma oyunu yaratti. Las Vegas'taki Excalibur Otelindeki "Merlin'in Büyülü Hareket Makinesi", izleyicileri hayali yüksek hizli tren ve roller-coaster sürüslerinde izliyor. Koltuklari kilitleme emniyet çubuklariyla donatilmistir.

"Star Tours" gezisi, Disneyland'in en popüler cazibe merkezidir. Video kiralama devi Blockbuster Entertainment Corp, müsterileri sehir sokaklarinin sanal gerçeklik turlarinda çeken "yüksek teknolojili yetiskin oyun alanlari" yaratma alanina girdi. LunaCorp adinda bir firma. Ay yüzeyinde yeryüzündeki bir tema parkindaki müsterilerin uzaktan kumanda ile çalisabilecegi bir kumul arabasi yerlestirmeyi bile önermisti.

Not: Bu sayfada Civilization Bes Efkanin 7. Bölümü yer almaktadir (William McGaughey, Thistlerose, 2000).

 

 için: world history

Uygarlik IV kisa bir geçmisi - Bugünkü uygarlik olarak eglence kültürünün ortaya çikisi - popüler kültür, Uygarlik IV, dünya tarihi, eglence kültürü, eglence medeniyeti, reklamcilik, televizyon, spor

Için bir çeviri için tiklayin:
Fransizca - Ispanyolca - Almanca - Portekizce - Italyanca


TELIF HAKKI 2007 TISTLEROSE YAYINLARI - TÜM HAKLARI SAKLIDIR

http://www.BilMcGaughey.com/civilization1i.html